简介：宁夏各种地方志及《宁夏历代艺文集》中存录的表、赞、颂等文体历史悠久,内涵丰富。表文颇具公牍文的陈情色彩,颂赞皆为称美之辞,赞多用以扬人,颂则偏重祭祀讴歌。宁夏表、赞、颂文亦不例外,虽与中国古代文体一脉相承却皆有不同于中原文化的思想内容及艺术特征,在汉族文化为主流思想的大时代背景下具有独特的文学成就。

简介：随着信息技术的发展和进步,高职环境艺术设计专业教学的教学模式和教学方法也发生了新的变化,信息技术也给其创新提供了新的条件。创新教学模式和教学方法,能够切实提高教学有效性,对于提高学生的艺术思维也非常重要。笔者主要分析了当前高职院校环境艺术设计专业教学存在的主要问题,并对教学模式和教学方法的创新进行了探索,希望能够培养更多的高素质人才。

简介：在所有的音乐艺术中,单簧管是一种独具特色的乐器,其音色比较纯美,音域也比较宽。它通过多样的演奏形式充分体现了音乐的感染力,充分彰显了乐器艺术的魅力,以及演奏者的艺术文化修养。本文对单簧管演奏艺术的技能要求和艺术表现做出了相关内容的分析。

简介：眼睛逐渐适应黑暗后,慢慢地就能够看到一些东西,草和树在微风中轻轻地摇曳,碧绿色的树在夜色中变成墨绿近黑。我做得最多的事情就是仰头看天空的星星。刚开始看的时候,没有几颗星星。但当眼睛习惯了黑暗之后,星星就一颗一颗跳出来了。黄志琼老师的作品就是这第一颗跳出来的星星。他的画用色较深,你要闭眼清空脑袋里固有的观念,刹那间睁眼,去看他的

简介：德国社会学家尼克拉斯·卢曼提出了动态社会系统的理论,他将艺术作为一种社会系统,认为艺术系统能够进行自我描述,他的观念对于理解全球化时代的艺术和艺术史之间的关系富有成效。艺术系统的分化和进化具有偶然性,和任何其他功能系统不同,它有能力将大多数各种各样的运作模式整合进一个＂自动生成的功能关系之中＂。艺术系统的这种独特性,能够解释为什么现代艺术能够发展出一套象征体系,可以表征现代社会的基本社会问题。艺术史将发展成为一门具有全球导向的学科,观察并反思世界各地艺术发展的多面性。

简介：一在《拱廊计划》里,本雅明精彩描述了用皮带牵着乌龟漫步的习惯,这是19世纪中期的一种减速方法,专心观看城市景观,也接受别人的凝视。牵一只乌龟散步,抵消工业速度和交通的力量;不是根据城市交通系统的抽象快节奏,而是根据人体的缓慢节奏,穿梭并标记了这座现代城市。

简介：恰逢同济大学110周年校庆，中华艺术宫和同济大学人文学院共同举办了一场以“艺术的意义和方向“为主题的研讨会。一直以来，传统和当代的走向一直是艺术界经久不衰的话题。相比历史悠久的传统绘画，中国当代艺术从兴起至今．虽仅有30多年，但经过几代艺术家的努力，渐渐成为一支不可忽视的力量。

简介：本刊讯近日．经过近一个月的投票统筹。由《艺术商业》发起，联动62家主流媒体．由两岸三地以及海外媒体的社长、主编、主笔等多位资深媒体人投票选出的“2016年度十大艺术事件”出炉。按照投票多少．这“十大艺术事件”分别是：基弗要求停办“基弗在中国”展．尤伦斯当代艺术中心（UCCA）将被出售，泰康成苏富比第一大股东引发艺术品拍卖行龙头格局动势。

简介：审美心理活动是一个复杂而奇妙的过程,我们在进行艺术创作或者艺术欣赏的过程中,审美心理活跃起来,运用感知、想象、情感、理解等心理要素一起赏析艺术品,最后从中获得审美愉悦。电影艺术是目前最具普及性且最易带动人类主体感官一同协作运转的艺术形式,传统艺术越来越难以与之抗衡。本文将围绕审美心理的相对特点——整体性与个体性来剖析电影审美心理特点。

简介：如何让PS技术完美地制作出个性风格作品。不同艺术风格的调色有不同的处理方式。调色,是PhotoShop中非常重要的功能,调色技术是基础知识,其中包括十几种调色命令,其中调整,未知重要,调是指一幅作品色彩外观的基本倾向。在明度、纯度、色相这三个要素中,某种因素起主导作用,我们就称之为某种色调。一幅作品虽然用了多种颜色,但总体有一种倾向,是偏蓝或偏红,是偏暖或偏冷,等等。这种颜色上的倾向就是一副绘画的色调。

简介：《从石库门到天安门——上海美术作品展》是一个有策划的主题性艺术展,不是文献展,也不是图说历史。这是策展之初大家的共识。艺术展就要尊重艺术规律。一个艺术展,归根结底是要用艺术作品以及好的梳理、布展、传播等来感染观众,影响社会,这才能达到预想的目的,而不是一厢情愿地把一样东西硬塞给观众。上海作为中国共产党的诞生地,同时也是我国现代文明（当然包括现代艺术）的发祥地。

简介：作为2017年中国上海国际艺术节的扛鼎之作,11月2日至5日,以“艺术为生活添彩“为主题的第21届上海艺术博览会在浦东世博展览馆举办。本届艺博会有自美国、德国、以色列等16个国家的约140家画廊参展，数千件国画，油画、雕塑、版画、陶瓷等艺术品参与交易。

简介：如何吸引观众进入美术馆近距离接触艺术？如何让美术馆不再只有冷冰冰的展览,而能切实与观众产生有温度的联系？是现在很多美术馆都在思考的问题。刘海粟美术馆更是如此。艺术不止于美术馆的墙内发生,让艺术深入公众,介入日常,是我们一贯的信念。

简介：2017上海视觉艺术设计展邀请了全球范围内最具活力的视觉艺术设计创作者。他们在创作上勇敢的拥抱新的技术，思路宽阔且极具冒险精神，他们注重和阅读者之间的交流关系，这些特质让他们的作品从某种程度上平衡了艺术的开放性和设计的目的性。

简介：一、艺术设计美学的概念、研究范围及核心问题1.艺术设计美学的概念随着人类造物能力的增强,衣食住行等产品的功能大都能很好地满足人们的需求,属于功能性的消费开始融入审美元素,甚至审美性需求取代功能性的主要地位。与产品质量无直接关系的包装设计越来越为人所重视,以审美为重要方面的附加值也大大提高了。设计和艺术、美学相互交织,美学从传统的艺术哲学领域向物质生产领域融合,设计与美学联姻,这样设计具有了美学意义,艺术设计美学应运而生,

简介：台湾现代绘画的重要代表李锡奇先生于2017年5月16日至6月10日在上海中华艺术宫举办”本位粹炼超越一一李锡奇的艺术历程”展览。60年代．李锡奇以方、圆变奏的抽象绘画为哲思，开创了“本位”系列。

简介：我出生在浙江的古城——临海，这是一座被灵江和群山环抱的江南古镇。黑瓦、灰砖和木结构的民居，歪歪扭扭横贯着青石板铺就的狭窄小巷，不时伴着阵阵桂花香，宁静平和。小时候最讨厌的就是阴雨天气，淅浙沥沥—下就是十几天，每天只能打着伞穿着雨靴走在滴滴答答的雨巷中。

简介：Flash艺术作为一种新兴的艺术形态,是网络技术发展的产物,并且跟随着网络技术的发展而进步,目前被广泛地运用于各种传播媒介。其应用的广泛性,使得越来越多的学者对其产生了研究的兴趣。Flash艺术区别其他艺术形式的最大特性就是交互性,因此对Flash艺术作品交互性的研究显得至关重要。本文首先阐述了Flash交互性的定义,然后从信息呈现和信息交互两个维度,通过一系列理论研究,再辅以具体实例分析,对Flash的交互性功能进行了分类和提炼,最后进行了总结并提出展望。通过本研究,能够为今后的设计者提供理论研究基础。

简介：2017年9月20日，由中国美术馆和中华艺术宫联合主办的中国美术馆典藏暨捐赠巡展系列“赤子之心——司徒乔、司徒杰艺术展”在上海中华艺术宫拉开帷幕。

简介：自小看动画片长大的＂70后、80后＂一代人,卡通图像对他们的观念以及思维方式都产生了较大的影响,越来越多的＂70后、80后＂艺术家选择运用卡通这种元素通过自己的作品表达出来。本文结合了卡通图像的传入与发展,评析这一文化现象对＂70后、80后＂艺术家产生的影响与新发展。