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简介：“恭贺新禧”与“九九归一”两印为九岁的孙文博所作。字法章法的严谨，用刀的稳健爽利，作品完成得这样出色，真是年少技高使我佩服。

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简介：在家乡广东梅州蕉岭,我从小就有幸受到清代爱国志士、教育家、诗人丘逢甲先哲思想和精神的熏染,以及当代国际著名数学家丘成桐、著名化学家丘应楠等乡贤的影响,使我这个并非书香门弟出身的穷人家孩子年少时就在心田播下了奋发图强、立志成才的种子.以至后来,这颗种植于心里的种子果真结出了果实:我走上了军旅生涯,踏入了书法艺术殿堂.

简介：1.用刀三字诀前人把稳、准、狠称为“用刀三字诀”。稳,就是把刀稳,用刀稳。这首先要求作者精力集中,全神贯注,对刻刀控制精准,不出现意外的跑刀、崩裂,对刀下的线条效果成竹在胸。稳在一定程度上可理解为行刀的速度稳定,这样不易产生意外。

简介：导读:"民间的力量"开馆展中,有一个特别引人注目的单元——"田野考察创作计划"。展览一开幕,就得到了观众非常多的关注和讨论。田野考察成为艺术家和学者深入民间的有效方法,为艺术介入社会提供了新的可能。此次四组有着丰富田野与创作经验的年轻艺术家、学者们考察归来,以不同的方式,为我们呈现了不同的民间生态与艺术创作。他们分别是:"货币与边疆一作为社会媒介的钱"、"更远的鹰——杂多县瓦里滩孤儿福利学校"、"国道计划:反排——月的另一面"以及"小岗的小岗——安徽小岗村田野考察创作计划"。

简介：本文阐述了民间陶瓷的定义、各种制作工艺以及制作过程中的各种因素的相互关系，并对民间陶瓷目前的处境分析了原因，提出了意见。

简介：篆刻自宋元文人以石料刻印开始，相对地摆脱了实用性的制约而以积极主动的创作心态独立发展。篆刻刀法实际上也是文人以石料刻印以后才开始在实践中摸索并逐渐总结和完善的。有刻印的发生，必然有刀与石的碰撞，刀法也自然成为篆刻的重要组成部分。惜秦汉人似乎没有给我们留下什么东西，但我们仍然可以通过铸印、凿印甚至玉印的线条表象来推理在石质印材上的用刀表现。

简介：<正>教学目标:了解传统工艺美术的制作和表现方法。加强对传统造型、审美的认识。技能训练:京剧脸谱的描绘有15道工序,由专门绘制京剧脸谱的艺人传授绘画技巧。绘画材料:同比例的石膏京剧脸谱。

简介：湖北民间雕花剪纸擅于将实用性和装饰性完美地统一起来，富有浓郁的浪漫主义色彩．善于在有限的空间内驰骋想象，体现意念．创造更理想化的艺术形式。这一美学观含有丰富的哲理性．今天我们仍要很好地学习、继承。

简介：1.见刀见笔见刀见笔是篆刻线条的一种理想状态。翻开《中国玺印篆刻全集·1》(玺印·上),它所收的第一方印为战国玉玺“长平君相室玺”(图1)。这方印线条出于砣治,两头不加修整,保持着较自然的两头尖、中间粗的制作痕迹。同时,其线条走向多呈曲笔,且类于金文,不论是线条走向还是线条形态都表现出明显的笔意。这方印可视为早期印章中见刀见笔的典型作品,以今天的审美标准来衡量仍是顶尖级的精品。刀笔互见在突出刀味或笔意的比例上可以有多种选择,可以七分刀法三分篆法,也可以反过来,随机处理的成分很大。这种比例的选择往往决定着作品的面貌,是重笔意,或是突出刀味石趣,其间的差别,正如吴让之的“晏端书印”(图2)与钱松的“胡震”(图3)。见刀见笔的最高境界应是刀笔交融,视刀如笔,一刀之下,既见刀味石趣,又自然地表现出笔意。在这方面,吴让之的作品可为楷模。2.有刀无笔与有笔无刀在篆刻中,刀法和笔意的关系是相辅相成的,二者既密不可分,又互为中和、制约。过分张扬刀法易失之单薄尖刻,过分突出笔意则导致软弱琐碎。当一方的表现达到极点,即作品中只是刀味(图4赵之琛“无梦阉主”)时,则什九都要失败。□篆刻中刀与笔的关系@谷松章

简介：1.熟悉工具材料一般而言,印人自己用的刻刀都是较为合手的,对其性能也比较熟悉。除刻刀之外,对印石的材质特点也应尽量熟悉。印石有青田、寿山、昌化、巴林等多种。佳石姑且不说,仅就普通印石而言,青田最为合用。青田石的优点是软硬适中,易于镌刻,且有骨有肉,刻时不滑不滞,尽可信手纵横。青田石浅色较多,写印稿易于清晰。普通的青白色的青田石章是最适合初学者使用的,利于形成良好的用刀习惯。许多篆刻名家也乐于使用这种印石。寿山石中多高档石料,普通者倒不多见,不及青田石产量大。普通寿山石较青田石略硬且脆,也十分利于镌刻。昌化石中以鸡血石久负盛名。其普通者多呈灰色,有肉无骨,刻时黏刀,且质地较粗,刻出的线条无爽利之态。巴林石近几十年才开始开采,石性好者可比青田,石性差者几类石膏,一般以类昌化者居多,质地稍细于昌化,亦可用。印石以无纹裂为佳。如今采石多炸山开凿,印石有裂纹者普遍。在设计印稿时,应尽量把裂纹安排在笔画较疏的地方,在刻印时要先刻这一部分,即使崩坏,重刻返工较少。熟悉工具材料性能是印人必要的积累。视具体的印石状况相应地调整刀法,可以提高作品的线条质量和成功率。2.熟悉技法效果熟悉技法效果,最好的例子就是齐白石的单刀,下刀多...

简介：2003年9月5日，“汾酒杯”全国首届电视书法大赛决赛时，杀出了一匹“黑马”。她就是21岁的来自黑龙江省牡丹江名不见经传的聂晶，以总分第二名获得银奖，也是四位参赛的女性中唯一获得银奖的选手。

简介：兔在民间──中国民间兔的文化内涵及造型李振球一、兔神由来【１】关于兔子神话的由来，我国学者研究屈原《天问》的发现为我们提供了有价值的启示。楚人屈原在《天问》中日：“夜光何德，死则又育？厥利维何，而顾菟在腹？”意思是说：那月亮得到什么神术，每个月都能死...

简介：民间美术作品作为民间文化观念的物化形式,显示了它作为一种审美形式的特殊性.这种特殊性既表现在民间美术作品的内在结构中,同时又表现在诸多的感性形态中.中国民间文化观念以及它那种不同于一般审美意识的内在特性,都对民间美术造型的语义结构形成了一定的规约,这种规约也正是民间美术审美特征的内在根源.民间美术作为民间文化观念活动的结果存在,体现了民间文化观念的强大作用力,以及文化观念的传承性、稳定性.这种传承性、稳定性决定了民间美术造型的稳定性、程式化、规范化,使广大民众的艺术表现和审美趣味有着较大的趋同性.就艺术创作的一般规律来看,恒定的艺术创作观念,导致了特定的审美创造选择,并保持了稳定持久的题材、形式、

简介：<正>教学目标:了解不同地域的人对纸张材料的认识和利用方法。技能训练:剪纸的基本方法。绘画材料:宣纸、草纸、红纸、剪刀、胶棒、衬纸。课题实施:2003年世纪坛画室,特聘湖南、江西等地教师讲授剪纸及撕纸的创作。教学感受:我们的画室希望借助美术课,让孩子们知道一些传统的知识。在有一定绘画基础训练、学

简介：（一）民间美术中的“自娱性”和“娱他性”民间艺术中的“自娱性”是指民间美术在整体上的生产主体与消费主体的相一致性，狭义的“自娱性”是指民间美术的生产者个人与消费者个人的相一致性，是区别不同类型的民间美术形式的标准之一。

简介：20世纪近五六十年以来.日本的绘画界被公众所仰慕.尊敬。一生长寿而创造力不减.杰作不断传留后世.日本东方油画气质的开拓者,首推梅原龙三郎。他以王者的姿态.闲云野鹤般悠游的胸怀,谱写了一曲生命的颂歌与人间的大爱.留给我们无限的赞叹和敬仰。梅原于1888年出生于京都一个富裕的布商家庭.在染布坊的聚会区,度过了少年时代,周围的环境与他后来的画面的装饰图案,富有许多共通的趣味。15岁时,

简介：汉代草书家张芝一直以来都是当代草书书家内心向往的一个高度,或是一种模糊并神化了的幻想。在进行草书系统研究临摹中,张芝应该是个重要人物。但是,由于《冠军帖》的争议不定,决定不选《冠军帖》作为研究范本。

简介：清代的篆刻是由明代发展而来的。到了康熙、乾隆焦间（一六六二-一七九五），以丁敬为开派人物的“浙派”篆刻开始驰骋于以钱塘（杭州）为中心的江南地区。丁敬印风的来源与当时的金石学背景和他本人精于书法是分不开的。