简介：课堂教学是整个教学过程的中心环节．听课显然也是学生学习的中心环节，因此．指导学生掌握有效的听课方法、提高听课效率，有着十分重要的作用。

简介：写生,是件＂体力活儿＂。像是蜗牛背着重重的壳,我出门也常不能＂轻装上阵＂。两个大木箱子,里面被油画框和颜料塞得满满的。蜗牛爬过,地面总留有一道浅浅的线。我是走到哪儿就画到哪儿,画里的风景和过度劳累的身体留下的毛病,就是我一路走来的印记。还对户外写生充满诗情画意的想象？错了,这可是件＂体力活儿＂!写生,一切从＂心＂开始。相对于人物,我更喜欢画自然景色和人文建筑。每到一处,我总是首先被当地的特色建筑吸引,尤其是和自然环境融为一体,在变化多端的光影下面呈现出多种样式的古朴建筑,总能让我产生画画的冲动。

简介：当边界被巧妙而自然地稀释,生长出来的是更加自由而内涵丰富的作品。黄斌的创作开始逼近、突破传统版画的边界,再加上他想讨论的多元的话题:城市、材料、物、场域……一如作品名“Ambiguity”所表达的含混和微妙。早已融入自身的版画的概念、思维逻辑和工作方式成为这一探索的助力而非屏障,内化为极具特色的个人语汇。

简介：上集讲到丑书大军压境,欧家寨在行字的指挥下,先用天罡棋盘阵迎敌,然而,丑书很快找到了天罡棋盘阵的破绽,从侧面攻入天罡棋盘阵,将阵形完全打乱。就在这千钧一发之际,

简介：2001年,李晴的《国宴》系列,把中国古今大家的"食材",如齐白石虾、八大山人鲤鱼、潘天寿老母鸡、任伯年鸭、吴昌硕葫芦等等拼盘上桌,引起了业界的注意,获得了初步的肯定。也许,将《国宴》系列或纵向深入挖掘,或横向扩晨开来,今天会成为一系列更有价值和影响的作品。然而,对一个自己感悟到的文化现象做解构,或对当下社会、文化现象徽的切片错位式的批评和揭示,以表达多层隐喻的行为和思考方式却突然戛然而止。外部世界的喧哗更多的时候带给她的是一种过往即逝的怜悯和无聊,没有她该有的归属感。她回归到了内心!在自己的内心世界里,她发现了这种宁静和自得,在相对安静的校园工作室里,她可以更多地脱离那几乎悬变态的实用主义现实,让自己的思绪随着内心自由荡漾,让已经成为本能的美感在完全

简介：

简介：十年前，第，一次买房时，选择了一个顶楼的跃层。心里想着将楼上的小房间打通了做画室，而楼下作为生活空间。临到装修时，却改变主意了。最终将楼下最重要的两个朝南的房间打通，做成了一个特大的画室。改变的理由是，每天二十四小时，我待在画室的时间远远超过待在卧室的时间。空间格局改变了，心里的格局也随之改变。而以画室为中心的家居，想不艺术都难!拥有大画室之后，作品的状态明显比以前舒朗、优雅、自在，心态决定状态，而状态决定审美，审美才是艺术品质的保证。

简介：鲁迅与鲁艺的渊源鲁迅艺术学院是延安时期中国共产党和毛泽东主席为了发扬鲁迅精神而成立的学院。我们家属一开始和鲁艺没有直接的关系,大概1948年年末的时候,中国要召开新政协的筹备会,把很多的民主人士从香港请到了东北,准备成立新中国。新政协应邀与会者中,我的祖母和我父亲位列其中。

简介：《雕塑》杂志编辑约稿时相告：自新中国成立后所举办的12届全国美展中，仅第六、七届评出过金奖（包括有的展届中明确不砰金银铜奖在内），的确引人一思：全国美展雕塑的金奖都去哪儿了？

简介：有一种美，平凡质朴，不着痕迹，但却最能打动人心，那是母亲之美。画家高群以女性细腻的情怀，隽秀无华的风格，为我们描绘了一种新鲜活，灵动，不事雕饰的稚子之趣。这是她对童年时代的回忆，也是一位母亲眼中纯真无邪，自然天性的儿女之态。

简介：如果说徐悲鸿的素描观决定了他写实主义面貌的话（他对素描十分重视，视之为作画的基本学问、第一步功夫，并把素描作为他提倡的写实主义绘画主张的命脉来推崇），那么对徐悲鸿素描的复合式理解，也就有助于我们重新来理解阐释徐悲鸿的写实主义。

简介：　　书法的发展和普及是随着中华文化的发展和普及而展开的.从古到今,没有哪一个时代像今天这样,书法文化的传播如此的普泛,从平民百姓,到硕学通儒,从百工杂役,到书法爱好者、专业的书法家,举凡读过书、能认字大都知道中国的书法艺术.汉字的书写作为一种成熟的艺术门类今承古制,用毛笔蘸着墨汁在宣纸上书写着流动的线条,黑字留在白纸上,古人如此,我们今天也如既往,而且初学者还必须首先照着古人的样子写,然后才能掺进自己的想法和个性.因此书法既是传统的,也是现代的;既是古人的,又是自己的.要想写出合于古法、不逾规矩,又颇具个性风格和时代气息的书法艺术面貌,的确不是一件容易的事情.今天,一切有志于学书的人以及关注书法艺术的人们,无不存在着诸多共性的难题和困惑.……

简介：我知道胡紫桂这个名字是在1998年，当时他还在中国美院学习，他的一幅小楷作品上了西泠印社第二届国际书法篆刻作品展。这件作品写得非常精致。爽利而不失“十三行”的遗韵，给我留下了深刻的印象。当我知道他是湖南人后就有一股强烈结交的愿望。2002年，首届“兰亭”奖展览征稿期间，

简介：设法理解艺术作品把客观对象错当成艺术作品对自然风格作品比对非自然风格作品的危害更大.这对于一些人来说是令人苦恼的困惑,他们无法判断一个画家的肖像画作品和一幅好照片的区别,他们误把模特之美当成是画面自身的美.我稍后再来讨论这种情况.作为开始,我们最好举那些将材料本源转化为艺术现象的较有戏剧性的例子.在这些情况下,艺术客体本身对那些对艺术史毫无知晓的观赏者来说没有任何意义.对他们而言,它看起来陌生、神秘、互相矛盾、毫无意义、令人难以满意,甚至有可能觉得反感厌恶.直到最后,观赏者在经过不同程度的努力之后,他或她才恍然大悟,发现自己上当了.换句话说,直到最后观赏者才成功地领悟到这一秘密(尽管通常情况下他或她几乎无法做到),从而看穿客体的神秘,剥离陌生的属性.用一种普通却意味深长的说法就是培养了观赏者对客体对象的爱好.

简介：新媒体时代中传统标志的功能被削弱,品牌传播的手法更加多样化,围绕标志展开的设计不再是唯一的传播手段,因此＂去标志化＂的趋势逐渐形成,需对新媒体时代中的＂去标志化＂趋势进行分析,探索与时俱进的品牌设计表现技法。

简介：本文对艺术媒介的概念进行梳理,指出其背后的社会文化语境之形成与思潮之更替,表明在新语境下的艺术媒介已不仅作为艺术家表达的加工手段或形式,它自身具有积极性,对作品的内容有重大影响,并决定着信息表达及传感的清晰度与建构方式,乃至对结构逻辑都有一定的控制。另外,媒介还能提供和制造语境,同时反作用于人的观念之中。

简介：陈琦是谁?

简介：作为中国当代杰出的现实主义画家，高小华精湛的造型能力与写实才华早在“伤痕美术”时期就已经得到了全面的体现。1978年，高小华在创作《为什么》和《我爱油田》时直接受到苏联当代现实主义画家科尔热夫《巴黎街头艺术家》、《母亲》、《前伏后继》组画等的启发与影响。与董希文、靳尚谊等前辈现实主义艺术家在经历油画民族化运动之后明亮平滑的画面不同，高小华用粗粝奔放的笔触和浅浮雕般厚重的肌理来描绘主流视野之外的“边缘现实”，令人耳目一新地烘托并传达出一种深度追问历史的悲怆氛围和敏锐体悟人生遭际的感伤情愫。

简介：

简介：一、背景当代艺术概念的确立在西方，它的产生是西方艺术发展的必然。它具体的是指二十世纪六十年代在艺术领域（当然这时地理领域主要是指西方世界）所发生的林林种种变化，它是后工业社会文化矛盾；中突中涌现的新思潮，其起源于观念意义的内部，即艺术是信息的，是与后工业化社会的发展相同步的，与后工业文明相适应的，简言之，它是正在进行的关于当代人及其生存状况的艺术。