简介：在国家大力发展中原经济区文化建设的背景下,河南地区的动画产业有了长足的进步,但依然面临着很多现实问题：动漫质量差距较大、产业链发展不完善、原创水平有待提高、专业人才的大量匮乏等。因此,探讨和确立河南动漫产业的可持续发展模式,是推动中原经济区文化产业建设的有力保障。

简介：作者在去年底观摩我院导演系本科四个班导演课考查时有了新发现，特别是导、表演两门课已在“导演课”里具有“并轨”意味地同时进行着教学……一切明显地表明这门课的教学在发展。作者因而提出了“基本导演创作元素”与“高技巧导演创作元素”的观点，以及对现在教程的丰富、再安排等可持续发展的教学设想。

简介：党的八届十中全会公报公布后,上海戏剧工作者响应党的号召,紛紛下农村演出,为农业服务,鼓舞了农民的生产热情,丰富了农民的文化精神生括,这是令人兴奋的事情。与此同时,那些生活在农村,长期活跃在农业战线上的县属剧团,更坚定了面向农村,为农民服务的信心,工作的干劲更大了。他們不辞辛苦,有一分热,发一分光,以飽滿的政治热情,全心全意为工农兵服务,貢献自己的力量。前些时候,我們报导了嘉定县錫剧团在这方面的先进事迹,最近我們又欣喜地看到南汇县沪剧团

简介：坝子文化是在一类特殊地貌里发展起来的,没有成型而又具有其自身特点。本文从坝子的地理因素到坝子文化的社会环境,分析坝子文化。

简介：2015年山西省优秀新创舞台剧进京展演活动,涉及八大艺术品种的10部戏,获得如潮好评,全方位诠释了一年来山西文艺创作繁花似锦的生动局面。继续坚持以人民为中心的创作导向真抓实干,继续循着"思想精深、艺术精湛、制作精良"的要求打磨提升,继续在把社会效益放首位、推动"两个效益"相统一的实践中以文化人……高产不忘持续耕耘,剧目创排热潮正在三晋大地涌动。

简介：城市规划展示馆作为一个城市的名片,它的设计尤为重要,随着现代设计的＂人性化＂和＂可持续性＂口号的提出,我们在做此类设计的时候更加注重理念和材料的前瞻性和环保性,从而使城市规划展示馆成为城市生活理念的标杆,成为其传承的根本。

简介：

简介：近几年，为弘扬民族文化，振兴京剧事业，济南曾多次举办名家名段名院团的演出。省京剧团也花了大力气排演现代古装戏。可观众情况如何?经济和社会效益如何?领导心里清楚。如今的京剧市场有些是，公家出钱外行看戏，真正的戏迷才乐得花几元钱买价值数百元的退票去过把瘾，似此情形，票房的价格和掌声又能说明什

简介：位于豫鲁冀三省交界处的濮阳市人杰地灵,文化积淀深厚,特别是杂技艺术源远流长。杂技起源于春秋,兴盛于汉唐及近现代。《汉书·武帝本纪》记载:"(元封)三年春,作角抵戏,三百里皆观"。

简介：在“亚洲传统戏剧国际研讨会”上我曾经说:中国戏曲是一个历千年而不衰并且正在焕发出青春活力的艺术。这句话有两层意思:一是说,中国戏曲无论是剧作内容、演出形式还是剧种风格,都始终追随着时代而前进,始终适应着人民群众的审美理想而发展;二是说,这种前进和发展又始终保持着中国戏曲自身的艺术规律,比如“以歌舞演故事”以及由此产生的高度的综合性、虚拟性、程式性等艺术特征。这是中国戏曲发展的一个基本规律。

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简介：介绍台湾地区各地文化中心建设始末及其硬、软件设施的设计、使用中存在的诸多问题,和当前台湾新剧场设计、建造中遇到的困扰。简述台湾技术剧场协会针对剧场建设进行的技术规范制定等相应的工作。

简介：本文系英国曼彻斯特大学帕尔默教授所编《喜剧理论发展概要》一书的绪言。该书于1984年首次出版，汇集了从柏拉图起至本世纪八十年代前欧洲一些著名哲学家、文艺批评家和作家论述喜剧的有关文章，特别是二十世纪诸家对“喜剧传统”和“喜剧形式概念”方面进行的研究，在书中占有更多的篇幅。

简介：

简介：汉城先生年届九十，大家尊称他郭老。汉城先生作为我国著名的戏曲理论家、戏曲史学家、教育家、剧作家和诗人，著述育人，成就卓著。郭老早在抗日战争时期就投身于革命文艺工作，新中国成立后，他一直主要从事戏曲研究，是戏剧界德高望重的忠厚长者。我与郭老相识已有30年，这30年中，我有很长一段时间是从事戏剧工作，与郭老有较多的联系。

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简介：提出这样一个题目,旨在强调这样一个观念:只有强化剧种意识,才能引起戏曲界整体对音乐的重视;也只有重视了音乐发展,才能抓住每个剧种也包括整个戏曲建设的命脉。音乐的问题不全在音乐。音乐问题不能总是只在音乐

简介：

简介：汉城先生年届九十,大家尊称他郭老。这不仅是因为他年高的缘故,汉城先生作为我国当代著名的戏曲理论家、戏曲史学家、教育家、剧作家和诗人,著书育人,成就卓著。郭老早在抗日战争时期就投身于革命文艺工作,新中国成立五十多年

简介：受金融危机影响,欧美歌剧院虽然外表富丽堂皇,但许多歌剧院票房大跌、债务缠身,职员罢工、管理混乱也随之而来。在欧洲,政府通常要给歌剧院一定的经费补助,但随着财政紧缩,这笔钱大多被砍掉。而以捐赠为经费来源的美国歌剧院,也因企业和艺术爱好者们由过去的"大善人"变成了今日的"铁公鸡"而难以为继。甚至像纽约大都会这样曾经日进斗金的歌剧院,也因财务拮据被迫过起紧日子。这一波经济衰退引发的欧美歌剧业危机,更多折射出的是当今歌剧面临的深层次问题。随着人们生活节奏的加速,歌剧的慢节奏已经很难满足年轻一代艺术观赏者的需求,他们转而寻找释放性更强、节奏更快的直观表演。而欣赏歌剧又需要有一定的专业知识,如今的观众又能下多少功夫去了解歌剧呢?歌剧当然不会消亡,但能否重现辉煌却是一个未知数。在如此的背景之下,中国歌剧的方向和未来在哪里?中国歌剧院的发展和生存之道又是什么?让我们听听国家大剧院副院长邓一江如何回答。