简介：本文介绍了国内外服装用软体人台的研究现状，分析了软体人体柔性材料的特性要求，综述了硅橡胶、聚氨酯在柔性材料上的应用，为今后服装软体人台的研发提供了一定的指导意义。

简介：演艺空间是一种虚拟的空间形态，其中的所有存在都会被赋予某种独特的戏剧属性。在相应的戏剧情境中，任何静穆的物体与素材都会变得活灵活现，好似被赋予了超强的生命力。戏剧服饰造型作为戏剧空间形象的重要组成部分毫无疑问也是一种极具戏剧性的形象载体。

简介：《金瓶梅》是明代中叶横空出世的一部“奇书”。从它问世之日直到当今，毁誉不一的评价从未消歇。无论是从正面对其加以肯定，还是从反面对其肆意诋毁。它始终没有被人们忘却。据粗略统计。在《金瓶梅》100回的篇幅里，涉及戏剧的就有33回，总数多达40余次。这在中国古典小说创作中颇为罕见。《金瓶梅》的作者为什么在小说创作中热衷此道？这些戏剧材料对小说本身具有哪些意义？从文本出发。寻绎其中的内在价值，应该是一件很有意思、很有意义的事情。

简介：演艺服装设计，已步入了材料创新也就是样式创新的时代。这种现实背景：要求我们以科学的眼光来重新评价材料的独特价值，其核心内容是要求设计师不仅仅把用于演艺服装的材料看成一种物质，而且要把演艺服装的材料看作表演的一部分，一种更为鲜明的艺术形式，看作是戏剧符号美学中“记号中的记号”。我们在操作过程中要学会对第一手材料生命力的挖掘、第二手材料（经设计师二度再创造后的材料）生命力的强化与升华，最终使材料富有明确的表情与鲜明的戏剧性，来使材料与演艺服装样式相匹配、与角色塑造的规定性相默契。

简介：目前许多美术院校纷纷开设了传统油画材料技法课，但因教学设计不同教学效果也差别较大。合理进行教学设计已成为传统油画材料技法教学中的一个重要课题，笔者根据多年的教学实践及相关研究，提出了了解源头、理清系统、明确重点、遵循原则的教学设计思路，以期为广大教学工作者进行传统油画材料技法教学提供参考与借鉴，进而达到事半功倍的教学效果。

简介：iglidurF2的产品系列中，采用了ESD防静电塑料滑动轴承材料，它在消耗静电的同时更有助于连续主动放电。低表面电阻（基于部件的几何结构，仅在103Ω～109Ω之间）降低了充电电压等级并有助于静电的消散。易格斯能提供14种不同尺寸的idlidurF2材料的圆形棒料。iglidurF2拥有idlidur典型优点，它免润滑，免维护，具有极低的磨损性。从而减少停机时间，延长使用寿命。

简介：随着现代女性追求复古风潮的热浪,旗袍越来越多的被现代女性所追捧。旗袍,作为一种内与外和谐统一的典型的民族服装,被誉为中华服饰文化的代表。它以其流动的旋律、潇洒的画意与浓郁的诗情,表现出中华女性贤淑、典雅、温柔、清丽的性情与气质。现代旗袍不但是现代中国女性最为理想的服装,甚至连一些外国妇女也争相穿着。它的历史文化也越来越被人们所关注。

简介：20世纪下半叶以来，政治家们越来越强调政策制定应当有可靠的依据，在这种背景下，政策分析成为了一个新兴的学科。最开始使用政策分析的主要是国家核心部门，之后其他部门，包括制定文化政策的部门，都开始使用这一方法。政治分析使得文化政策能够产生预计的效果。但是，在确定新的计划和策略以及研究文化政策研究机制时仍然存在许多障碍。本文主要研究的是政治倾向对文化政策研究的负面影响，这种影响体现在以下几种观念中：（1）政府经常将艺术完全当做是国际利益的一部分；（2）文化政策没有被当做一种公共政策来看，一般都认为文化政策针对的是文化领域，文化领域中人们的行为是自发的；（3）由于文化领域中各个部分存在显著的功能区别，因而文化是一个特殊的部分，具有自我再制能力，对其进行观察本身可能就是一种干扰；（4）文化行政管理需要复杂的管理手续和审计流程，这是社会管理和控制的原则；（5）在对公共资金进行分配的时候，同行审查机制很容易被误用，成为政治家无视文化领域的托辞。本文认为，以上五点导致文化政策过于被动，文化研究无法取得令人满意的结果。为了去掉文化政策的神秘感，制定文化政策时需要更多的事实依据、数据和其他证据。通过协调研究者、政策制定者和文化活动参与者的内部和外部各个不同部分，能够促进文化和社会之间的去分化过程，减小社会和文化之间的差距。本文以斯洛文尼亚的现状为例对本观点进行了说明和阐释。

简介：<正>与近代传奇杂剧和地方戏的研究比较起来,近代话剧的研究有两个明显的优势:其一是资料较为丰富,其二是出现了一些类似专史性质的论著。自然,近代话剧研究也有一些明显的不足:对某些问题的看法长期各执一说,至今未形成较统一的意见;对近代话剧的起源、兴盛和衰落的研究几乎取代了对剧本、剧人和团体的研究;一般性地陈述史料多而深入的学术评论少。但是,当我们把近代话剧的研究放在整个近代戏剧研究的背景上进行考察时,应该说,近代话剧的研究成绩大体上还可以说是差强人意!

简介：学术界对影戏的关注和研究始于20世纪20年代，第一个研究对象就是滦州影戏．时至今日．可以说滦州影戏的各个方面都得到了不同程度的研究和探讨。这些研究以时代先后为序大致可分为三个阶段：20世纪三四十年代的初兴期、20世纪五六十年代的衰落期、20世纪80年代至今的兴盛期。由于学术氛围、学术条件与学术理念的不同，各个阶段呈现出不同的成就和特色。

简介：著名戏剧理论家王正强新著《秦腔唱派研究》《河陇曲子研究》,于2019年1月由敦煌文艺出版社出版发行。该套书被列为甘肃重点出版书目,其中《秦腔唱派研究》共54万余字,是原《秦剧名家声腔选析》的修订版,与前书相比,在秦腔唱腔流派代表人、代表人唱腔、创腔、发声技巧等方面做了较大改动。

简介：中华艺术瑰宝是我们的民族记忆,千古艺术之脉有其相对自足的演生路径,传统艺术历千年之演进,留给后世取之不尽的精神财富.在五色斑斓的中华艺术地图上,广西彩调是一朵耀眼的艺术奇葩.数代既平凡又坚韧的广西彩调人秉持一份对乡土艺术的崇敬和热爱,前后相继,张扬彩调的民族风格和地方特质,铸造广西各族人民喜闻乐见的“快乐”戏曲样式.广西师范大学文学院阙真教授的《广西彩调研究》（广西师范大学出版社2013年10月出版）贴近本土文化生态,基于详尽史料的甄别和分析,以纵横交织的视角,梳理广西彩调的艺术流变,挖掘其艺术内蕴,选择前人已有研究但拓展不深的课题“接着说”,为广西乡土艺术研究增添了一项丰硕成果.

简介：现代剧团研究不仅是话剧史研究的题中应有之义,而且有可能成为话剧史研究的扩展域与突破口。虽然剧团研究已在史料钩沉与个案研究方面取得了一些成果,但总体而言仍极不充分。一方面是学术空白点较多,不少重要剧团尚未得到系统研究;另一方面是现有研究存在诸多局限,未能达到应有的学术高度。现代剧团研究仍需得到进一步推进。

简介：中国艺术研究院研究生部是国务院首批硕士、博士学位授予单位。为了支持西部大开发，为西部培养高层次艺术专业人才，经陕西省学位委员会和北京市学位委员会批准，中国艺术研究院研究生部与陕西省艺术研究所在陕西联合设立研究生分部，开办研究生课程进修班。

简介：声乐艺术审美可以说是音乐活动中的永恒动机,是欣赏者感官与心理上的一种美的延续,由此可见声乐艺术审美的重要性。由于声乐艺术审美直接关系着声乐艺术的美学效果,因此得到了诸多研究者的关注。本文阐述了声乐审美在声乐艺术中的重要意义及声乐艺术审美的多样性,重点研究了声乐艺术中所应遵循的审美原则以及声乐艺术的审美要素。

简介：十九世纪末、二十世纪初，当象征主义戏剧与表现主义戏剧等现代主义戏剧运动蓬勃发展之时，另一种艺术思潮也在悄悄地出现，这就是后现代主义戏剧。现代主义戏剧对理性主义戏剧传统发起了冲击，在思想与艺术上不断突破，但是，它还是有所保留的，象征主义戏剧逃避现实，但是它追求和谐与美，寰现主义戏剧批判社会，

简介：<正>中华民族,自“黄帝尧舜,垂衣裳而天下治,盖取诸乾坤”以来,虽然历朝各代服装形制繁纷多变、千姿百态,然而就外观形制的总体而言,不外乎二大类别:以古代冕服、袴褶,近代中山服、西服等等为代表的“上衣下裳(裤)”制;以古深衣为特征的“衣裳(裤)连属”制,如袍、长衣、连衣裙等,前者为“两截式”,后者为“上下一统式”。这里着重探讨“衣裳连属”为代表的深衣制在我国服装史中的衍变、地位及个性特征,将之放到社会总体中验证,求古今中外打通一气,作纵横内在联系的多方位考察。

简介：近日笔者去枣庄市高新区南石赶乡下大集，老远就听到集市上大喇叭播放着柳琴戏。卖菜的老大爷说这柳琴戏真能把人的魂勾走．听老人讲．这集市西边的袁家寨当年被国民党占领．解放军久攻不下．最后花钱雇了个拉魂腔戏班子去为敌人演出。果不其然，拉魂腔一开唱．就把一个个国民党官兵的“魂”都勾过来了，直到被解放军团团包围还浑然不知的听大戏……最后国民党官兵乖乖缴械投降，解放军大获全胜，一举智取了袁家寨。听了这个故事，回家经过袁家寨时倍感亲切，不仅感叹解放军的足智多谋，更对柳琴戏这一古老剧种肃然起敬。

简介：

简介：一切有机会考察喜剧性质及其价值的那部分历史文献的人们，无疑都会承认，我们的美学和戏剧学并没有对喜剧在我们精神生活中所起的重要作用给予适当的评价。虽然本世纪初的英国学者谷利格在一本名为《笑与喜剧的心理学》中谈到，到他那个时候为止，欧美关于喜剧与笑的著述已超过三百部，但我们又不无遗憾地看到，在这三百多部理论著作中，