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  • 简介:戏曲特征是明清两代戏曲理论界关注的重要课题,选本以其特殊的批评形式对一系列命题发表了自己的见解,构成了明清戏曲特征观不可缺少的内容。总体而言,戏曲选本论者多是通过比较的研究方法论述自己的戏曲特征观,问题则主要集中于对诗词与曲、散曲与剧曲、传奇与杂剧、曲辞与音律四种关系的辨异和剖析。

  • 标签: 戏曲选本 明清 研究方法论 重要课题 批评形式 理论界
  • 简介:十年前,偶然地看到联合国教科文组织出版的《信使》杂志,有一篇文章配合着十几张毕加索的草图,介绍他画一幅公牛图的演变过程。使自已眼界大开。毕加索的变形画法是举世公认的。令人意想不到的是,他用极为抽象的几根线条“涂鸦”式地创作出那条公牛时,竟然在相隔一年的时间里画出了许许多多的牛,对创作对象进行了似乎永无止境的分析。至今我还记得那张刚开始画的一头牛,那么真实,那么毕肖,和最后一头牛相差十万八千里,而艺术评论家则十分深刻地指出:“他完笔的地方实在是他应该起笔的地方。”起笔与完笔这一事实,证明艺术基础与艺术革新

  • 标签: 戏曲教育 艺术革新 艺术评论家 创作对象 艺术基础 张刚
  • 简介:阳春三月,莺啼燕啭百鸟鸣,给苍茫大地带来无限生机。鸟儿,人称誉为“小精灵”,历来为男女老幼所宠爱,当然也被戏曲艺术家钟情,常常被请进戏曲舞台,为戏曲艺术添彩生辉。戏曲中的鸟儿,往往是通过剧中人物动人的唱词来渲染和突出的,这种形式在三百六十多个剧种中比比皆是。如誉满中外的越剧《梁山伯与英台》中“十八相送”的开头,祝英台的“书房门前一枝梅,树上喜鹊对当对”;脍灸人口的黄梅戏《天仙配·满工对唱》中的“树上的鸟儿成双对”;评

  • 标签: 十八相送 剧中人物 火焰驹 鸟鸣 苍茫大地 莺啼
  • 简介:《中华戏曲》是中国戏曲学会会刊,由中国戏曲学会、山西师范大学戏曲文物研究所联合主办,文化艺术出版社出版。刊物以戏曲史、戏曲理论研究为核心内容,古今兼顾,每年出版两辑,每辑二十五万字,国内外发行,现已出版二十七辑。我刊

  • 标签: 中华戏曲 戏曲稿约
  • 简介:<正>唱功,无论在戏曲和曲艺表演中,占有重要地位。著名演员,除个别外,无不以唱功出色而闻名于世。戏曲、曲艺表演艺术家,在长期演唱实践中,积累了许多经验,而近年众多的戏曲声乐工作者们,更在这些经验的基础上,进行过不断的整理与总结,可谓硕果累累,构成戏曲声乐文化中,一笔值得珍视的宝贵财富。不过,时代在发展,生活在前进,戏曲声乐也象其它许多艺术事业一样,不断出现新的情况和新的问题需要我们去探索研究,因此抱着安然继承、坐享成

  • 标签: 戏曲 唱功 曲艺表演 声乐文化 演唱实践 艺术事业
  • 简介:<正>一、戏曲音乐主题的一般特点戏曲音乐由于受到剧种声腔体系、板式结构以及表演程式化等多种因素的牵制,因而,与其他不同类别的音乐艺术既有共性,也有特性.其特点主要表现在以下几点:1、主题的创作素材一般来自本剧种音乐材料.z主题的多元性.由于戏曲是通过舞台人物形象来展示故事的,因而,往往剧中有几个主要人物形象就会伴随出现几个主题.如现代京剧《智取威虎山》,为了塑造杨子荣、李勇奇以及反面人物座山雕等不同人物形象,也就出现了几个不同的主题.京剧《杜鹃山》柯湘与雷刚也各有不同的主题.

  • 标签: 人物形象 音乐主题 戏曲音乐 主题形象 主要表现 多种因素
  • 简介:众所周知,中国戏曲艺术有着悠久的发展历史和完美的表现形式。以历史而言,因其是世界三大古老戏剧(希腊悲剧、印度梵剧、中国戏曲)中唯一流传至今且保存完整的艺术,因而显得尤为可贵;以形式而言,因其是综合了音乐、舞蹈、美术等诸多艺术品类且以高难复杂的泛美形式予以表现的技艺,因而显得格外奇特。具有如此丰厚传统和精美形式的中国戏曲艺术,在历史的长河中培养和造就了庞大的与之世代相因、休戚与共的戏曲观众群,他们视戏曲为生活中不可或缺的精神需求,并在艺术欣赏中获得了生动而丰富的美感享受。

  • 标签: 中国戏曲艺术 观众 戏曲观 舞蹈 艺术欣赏 美感
  • 简介:戏曲面临着危机”。危机?拟乎是存在着。它确实失却了好些观众。失却了观众还有何生存价值?于是有“自然淘汰”说,其实是“消亡论”。于是有“戏曲的天地在农村”说,其实是“抛弃论”。

  • 标签: 戏曲发展 美学思考 生命 消亡论 危机 观众
  • 简介:<正>历史发展到当代,生活的节奏日益加快,人们的视野日益开阔,与人们生活更贴近的综合性艺术——电影,已经广泛地占领了娱乐市场;电视机几乎普及到城市的每一个家庭和乡野的每一个村落。电影、电视的再现优势,显然压过戏曲,于是戏曲发生了危机,其程式化特征首当其冲地面临着挑战。面对戏曲音乐程式化①现象的态度,

  • 标签: 程式化 音乐改革 戏曲艺术 综合性艺术 娱乐市场 电视机
  • 简介:<正>戏曲现代戏剧作的艺术形式(主要指剧作的人物塑造、情节结构、唱词道白以及相关的表现手法和表现技巧等)做为剧作内容的存在方式,直接规定和制约着舞台演出的基本方式。二度创作的各部门,从导演、演员到音乐、舞美设计人员都是直接从这里寻找创作依据、创作风格而发挥各自的艺术才情的,所以戏曲现代戏演出的“戏曲化”首先取决于其剧本艺术形式的“戏曲化”。何谓“现代戏演出的戏曲化”?一方面,人们的思维贯性很容易以传统戏曲的演出样式做为参照系,认为“戏曲化”就是应当“象”传统戏曲的演出样式。这一来往往就会束缚创作者的手脚,使之不敢在戏曲的革新发展上迈出步伐,也很难创作出真正意义上的戏曲现代戏。另一方面,有些人从革新探索的良好愿望出发,把当代文学(主要是小说)、电影、话剧艺术的发展状态做为参照系,而不甚顾及戏曲原有的演出样式和艺术特点,或稍有顾及但并未做深入研究,认真揣摩,

  • 标签: 戏曲现代戏 戏曲化 传统戏曲 艺术形式 现代戏剧 戏曲演员
  • 简介:一中国戏曲,是中华民族文化艺术的瑰宝,也是东方艺术的明珠。它源远流长,有着优秀的艺术和学术传统。但它毕竟产生和成长于封建社会,从历史上看,它原属农民和市民的艺术。到了当代,人民的成分起了新变化,其文明程度也随着科学的发达而迅速提高,古老的戏曲艺术,不可避免地要接受时代的检验和选择,考验是严峻的,其唯一的出路就是在继承传统的基础上改革创新,跟上时代,实现自身的现代化。

  • 标签: 中国戏曲 戏曲现代化 戏曲表演 戏曲艺术 理论与实践结合 改革创新
  • 简介:在我国戏曲作曲的一些观念与方法中存在着审美的"惯性"与"饱和",阻碍着当今戏曲音乐的发展,那么,决定戏曲音乐创作的"眼"在什么地方?最起码反映在"作曲方法的螺旋型发展"、"音乐主题的创作"和"管弦乐的地位"三个方面.创作中除了要顾及旋律线的发展外,其他的诸如"节奏与腔式"、"调式与调性"、"结构"、"伴奏与过门"乃至"演唱"等也都是非常重要和突出的问题.

  • 标签: 戏曲作曲 作曲方法 音乐主题 管弦乐 旋律线 节奏
  • 简介:<正>戏曲艺术要革新,大家都是同意的,怎样革新?大家的看法很不一致。戏曲用景问题,就是一个突出问题。戏曲艺术的基本规律是什么?它的艺术形式的基本特征又是什么?这是讨论戏曲用景必须明确的前提。如果我们不从研究戏曲本身的艺术规律着手,戏曲用景的讨论是不可能取得成效的。从当前戏曲用景存在的问题看,有一些情况是对于如何继承戏曲传统舞台装置的原则,没有正确理解,因而引起一种脱离戏剧内容、单纯追

  • 标签: 中国戏曲 戏曲艺术 舞台布景 艺术方法 艺术原则 写意性
  • 简介:<正>一明清小说,如《金瓶梅》《梼杌闲评》《歧路灯》《红楼梦》《品花宝鉴》《海上花列传》等,各自描写了不同时期的戏曲活动,从院本、杂剧、戏文、传奇、地方戏以至二黄,应有尽有。对于研究我国戏曲艺术发展说来,这是一条值得开拓的新途径。在它们之中,比较早的要算是《金瓶梅》。据我考证,这部小说的写作年代,大约在明代嘉靖末年到万历

  • 标签: 海盐腔 戏曲活动 明代戏曲 西门庆 笑乐院本 北杂剧