简介：影片没有《珍珠港》那气垫恢宏的空战场面，因为故事发生在二十世纪初的第一次世界大战，那时候飞机还属于新兴事务，即便是投入使用战斗机，也是最原始样子，但恰是这样的古朴拙形，让那些年轻人的勇气尤为可嘉，让战争残酷的面局变得更加丑陋，也让人们更加感到和平的可贵。

简介：上世纪八九十年代，我国部分艺术院校和表演团体相继开设了舞蹈表演课，课程的训练内容除少量即兴表演外，基本上是借鉴斯坦尼斯拉夫斯基表情体系，从写实性表演元素训练入门，进入有别于自身生活和情感的表演境界，为舞蹈演员表演的真实性奠定了相应的基础。此举不但引起学习者的兴趣，而且很快引起界内同仁的关注。

简介：

简介：《或表演，或出局——从纪律到表演》一书激起了一场挑战赛。在这场挑战赛中，表演艺术家、演出活动家与工人、管理者联系在了一起，甚至连计算机、导弹系统也加入了进来。从美国国会对演艺人士的攻讦到家用电器的使用说明书，从企业高管的反复培训到每日演讲之中“表演性”的挖掘，表演充斥了整个美国社会，唤来了某种神秘的“雾圈”。尼采曾说，这种“雾圈”包围着每一个生命，如果失去它，生命将会“枯萎、艰涩和荒凉”。作为一位哲人，他写道，“每一个人，即使是每一个想变得成熟的普通人，都需要这种包围于其生命四周的狂热，它是一片起保护和遮盖作用的云层。”

简介：歌唱表演是对具体歌唱作品的二度创作,表演者在表演实践中把词曲作家的创作意图与作品本身所要表达的涵义有机地结合起来,让作品具有更强的生命力。在歌唱表演过程中,表演者的心理往往决定了作品最终呈现的艺术效果。需要对歌唱表演所具备的心理因素进行分析,探索表演心理因素对歌唱表演的重要性,让歌唱表演具有创造性。

简介：通过《欲望号街车》个案分析,谈到三个问题,即情境是一种假定现实;情境需要灌注;情境中的表演与表演中的情境,注入其中,得以印证。就演员而说,情境是人物行动的外因,人物究竟如何行动,要看人物的心理和性格,这才是人物行动的内因。但是,反过来,戏剧情境对人物的心理和性格也会有极大的制约作用,这种对心理和性格的作用一旦外化,就会让人物产生独特的富有戏剧性的行动。

简介：当今时代是一个电子信息时代，而应电子信息时代而起的一些艺术门类，就成了炙手可热的审美形式。但是．往往有人把这些新兴的艺术门类，和一些历史悠久的古老艺术对立起来。将二者之间画上一条楚河汉界的分界线，让人有一种箭拔弩张的感觉。其实事情并没有这么复杂．因为新的艺术样式虽然与古老的艺术样式在形式上存在诸多不同．但究其本质，却仍然可以让人找到一条清晰的承接线。比如我国上世纪从西方泊来的话剧．与现在如日中天的影视剧．就有着难以割舍的血缘关系。

简介：<正>电影(包括电视)与舞台(主要指话剧)要不要分家?这个问题很复杂,不是一个简单的“要”或“不要”所能解决的。今天当然不会有人认为只要把舞台剧源源本本地拍摄下来就是一部好电影,伹是不可否认的是,某些舞台性的枷锁依然束缚着电影艺术的发展。这里面常牵涉到的问题很广,有时空观念方面的,有电影与戏剧的美学方面的,也有技巧范围之内的。本文不可能探讨这些大问题,只能从一个角度,即演员表演的方面谈一些看法。从演员的角度说,电影和话剧分家本来是不应该存在的问题。随着电影艺术的发展,目前在全世界范围里,只演一种(或电影或舞台)的演员越来越少了。一般地说,演员总是身兼四职的——舞台、电影、电视与广播(包括唱片与录音带)。美国的“超级明星”伊丽莎白·泰勒本来是公认的电影

简介：音乐是人类内心情感的一种表现形式。而声乐是人声的艺术,又是最能贴近人类自然的表达形式。声乐表演艺术不仅仅是一种再现的艺术,更重要的是将音乐赋予创造性,以丰富音乐的内涵,赋予音乐新的生命,这样才能保持声乐艺术的不断发展。当下在声乐学习和演唱中,人们往往比较注重歌唱发音技巧,而忽略了演唱中的情感创造。笔者认为声乐演唱者只有在对作品本身内在底蕴充分透彻的把握,并在演唱的过程中将作品的内在情感充分地表达出来,才能使演唱富于表现力,从而更好更精准地将声乐意境诠释与表达出来,收到应有的演唱效果。如何加强在声乐表演艺术中的情感创造性是众多的音乐教师和歌唱演员不断探索的重要课题。

简介：“表演者”(Performer)，该词带有一个大写字母，指一个行动的人。他不是扮演另外一个人的某个人，他是一个行动者，一个祭司，一个斗士——他处于美学样式之外。仪式是表演，是一种完成了的行动，一种扮演。退化了的仪式是一种“秀”。我不希望去发现什么新的东西，而是希望去发现被忘却了的东西，那些如此古老的东西，以致于美学样式之间的所有区别都不能运用到它上面。

简介：

简介：“伟大的表演”看起来像一个艺术史性质的展览，策展人冷林把“表演”这个因素单独抽出来，形成一个跨越了行为、影像、装置、摄影、绘画等各个领域的主题，并用这个主题钩沉了九十年代以来的一部分艺术实践，这确实构成了一种可供讨论的维度。尤其是对于艺术市场来说，当中国当代艺术市场依然在以媒介划分为重，并保守地偏重于架上艺术类型的时候，由一个颇具影响力的画廊来举办这种带有问题意识的展览，无疑是一件让人有所期待的事情。

简介：木偶艺术是一种古老的民间综合艺术,据史书记载,在汉代已有木偶产生,唐代有了很大发展,宋代之后则发展成为一种独立的艺术品种了.

简介：<正>有人说:“演奏琵琶比歌唱表演难得多,唱歌有歌词,内容具体,情绪抓得住,意境找得准。演唱时,面部表情和形体动作又可辅助表演。演奏琵琶则不然,既无歌词,又无动作凭借,意境难表达!”这种说法显然是较片面的。下面拟就琵琶表演艺术(即如何演奏好一首乐曲),谈一点个人看法:琵琶演奏的特点是以演奏者为主体,把感情融化到乐曲里,然后通过演奏出来的声音传播给观众,使

简介：表·演·心·理·分·析———从表演创造的下意识谈起崔华功王静表演创作心理范畴内最为复杂的是“下意识”问题，因为意识和下意识是涉及面很广的一对矛盾，如理性、控制、构思、表现等都是意识的一部分；而感受、适应、情感、体验、化身等则有下意识因素。舞台上的下意...

简介：舞蹈表演员在表演的过程中,会对舞蹈中的情感因素进行表达,能否充分地展现舞蹈中所蕴含的人物情感并传神地表现出舞蹈所要表现出的含义,是由其自身的技艺和功底来决定的。本文从色彩、语言和心灵三个方面来对人物情感的把握进行分析和探讨。希望本文能够为舞蹈表演员对人物情感的把握提供一些参考和帮助。

简介：话剧表演与电视剧表演之异同颜冈电视剧，这一现代科技与戏剧、电影相嫁接而诞生的新艺术品种，近十几年来在我国广大的土地上迅猛发展，从业人数越来越多，声势愈来愈大，而且不显衰减之势。但这门艺术形式，一开始便没有专门的表演队伍，它的演员除来自电影界以外，大量...

简介：舞蹈是一种肢体语言,是一门通过四肢与躯干作为工具进行协调的人体艺术。在舞蹈表演中,舞蹈动作是其重要的表演手段,能够通过舞蹈动作有效地塑造典型的舞蹈形象。本文对舞蹈表演中舞蹈动作的基本姿态进行论述,分析舞蹈动作的构成元素,并探究如何展现舞蹈动作在舞蹈表演中的重要作用。一、舞蹈表演中表演者的基本动作姿态在整个舞蹈表演中,表演者所表现出来的动作姿态是非常重要的,直接关系着整个舞蹈表演的成败。舞蹈表演对于

简介：~~

简介：纵观西方现代摇滚乐短短的发家史常常使人觉出深沉的空漠感。摇滚乐从产生的那一天起就一直是现代文明的精神危机感在艺术上的最直接体现,摇滚乐潮的汹涌意味着经典的一再破碎,精神的无尽空虚,往往如此。在中国,很难说作为舶来品的摇滚乐已寻求到了可供依赖的文化背景.文化心态的差异、音乐体验的差异,使得“中国摇滚”在很大程度上失去了自己的独立品格,整个摇滚界