简介：爱情是什么？是科学家说的多巴胺、血清胺、催产素、去甲肾上腺素、后叶加压素、内啡肽、睾丸酮之类听起来不明觉厉的、冷冰冰的分泌物混合，还是电影里浪漫、激睛、忠诚、依赖之类温暖却又有些虚幻的名词的集合？电影和科学都热衷于对爱情进行解释，虽然目前为止它们都没能给出一个无可争议的答案，但是，如果科学和艺术在某些关于爱情的问题上达成一致，最后知道真相的你也可以让眼泪晚点、少点掉下来，让爱情停留得久一点。

简介：楚默治学，视角素与时人不同。他的书论文章，把书法置于西方美学、文化人类学、心理学等学科的多重审视中，辅以中国古代诗、书、文、画理论，故常能独抒己见，言人所不能言。这在楚默近日面世的《书法解释学》一书中更是表现无余。该书汇集了楚默多年来在书学理论方面研究、探讨的精华，

简介：这次央视新闻节目改革，我个人觉得总体来讲是要加强新闻性。一是宣传性的东西要少一点，社会守望、百姓关心、对社会重要的事情要多一点。直播和报道范围的加大，中国电视新闻直播联盟的联动，以及强化各地分演播室的功能，在根本上都是为了加强新闻的时效性。二是要加强对新闻解释权的竞争。

简介：　　叙事曲的第二主题中,叙事曲的两个基本点主题都在自己原来的调性中出现,　　叙事曲的第二主题

简介：邹元江在《艺术百家》2008年第2期发表《解释的错位：梅兰芳表演美学的困惑》一文指出，对梅兰芳表演美学的解释主要有两个路向，一是20世纪初至30年代梅兰芳访日、访美、访苏前后，欧美、日本学界、演艺界对以梅兰芳为代表的中国戏曲表演美学的解释，这种解释一直持续到20世纪90年代；一是50年代初梅兰芳自己开始以口述的方式对自己的舞台生活四十年加以回忆，这其中包含对自己的表演美学精神的解释，这种解释（包括他所写的一些文章）一直持续到60年代初他去世之前。

简介：<正>在近二十年的当代西方哲学中,解释学一词成了时髦用语,随着把这种哲学解释学运用于艺术研究,便出现了在当代西方文艺思潮中引人瞩目的艺术解释学。这股艺术解释学思潮,波及到音乐、绘画、雕塑、舞蹈等各门类的艺术理论中,影响之广是其它艺术思潮所难以比拟的。然而,解释学本身在西方并不是近几年才一下子冒出来的,它有着漫长的历史。早在古希腊时期,解释学(Hermerneutik)一词就开始出现,当时的解释学,指用某物来说明其它事物。到了中世纪后期,在宗教、法律与文学研究中,曾出现有关文义解释的标准、方法和目的等方面的争议。于是,形

简介：为亚洲动画最初所受的影响定位可能是件艰巨的工作,以下两小段例证可以说明:1.1923年,具有中国动画片开创者之美誉的万氏四兄弟坐在上海的电影院里,他们为那天放映的三部美国卡通片而神魂颠倒,因此放弃了奢华的生活和不少必需的消费,用了三到四年的时间,几乎奉献了他们全部的时间和钱财来学习动画。其受到美国风格极大影响的《大闹画室》(1926年),就运用了弗雷舍尔兄弟的系列片《墨水池外》的创作观念。在万氏兄弟的这部处女作中,一个画家画布上的人物变成了真人,当画家离开画室后,他便用画笔和颜料开始玩耍起来。万氏兄弟承认他们是戴夫和麦克斯·弗雷舍尔兄弟及其笔下的人物米老鼠和菲力克斯猫的崇拜

简介：<正>音乐表演,从它最基本的意义上说,是对音乐作品的表演。即使是即兴表演,也是构思在先,表演在后。在音乐艺术的创造活动中,音乐创作,即作曲是第一个创造过程,称一度创作,音乐表演是第二个创造过程,称二度创作。在一度创作中,作曲家把以情感为核心的心理体验,通过乐音这种特殊的物质材料外化为具体可感的

简介：现代西方解释学理论对当下的音乐表演有一定的启发和借鉴作用。伽达墨尔将释义学的重心从艺术作品这个客体移到审美理解的主体方面来，使音乐表演的实践理性得到进一步的彰显，使得现代解释学的时间间距、效应历史、视界融合得以进入音乐表演实践。这种理论将艺术活动看作非认知性的历史性理解活动，将作品的存在看作是向未来的理解无限开放的历史过程，从而实现对谱本的超越，对技术的超越，对演奏的超越，完成每一次具有生命状态的音乐理解和音乐解释。

简介：影视歌曲的歌词创作的一个特征是它的“解释性”，即歌词内容或是对影视剧中人物、故事、场景的描写与说明，或是对剧中思想、情感等深层次内涵的揭示与阐发，即一种宽泛意义上的文学性的“解释”。这一特征值得相关方面的歌词作者和研究者注意。

简介：形式分析是指对作品视觉形式的构成方式、原理及规则的研究和表述。书法中的形式分析常常被认为肢解了人们整体的审美感受，破坏了人们的审美活动。^1看起来这里的确存在矛盾，形式分析理性、具体，带有科学色彩，而审美感受感性、不具体，只可意会不可言传，带有一种玄妙的色彩。两者如果在同一个层面相遇，势必要产生碰撞。

简介：本文为作者博士学位论文的第二章,文中通过语言和音乐的比较,将当代解释学引入到音乐解释学的建构方面,通过共时性与历时性的双重视角,以及"聆听"、"体验"、"感悟"和"应用"等基本概念,来探寻人类的音乐语境及其实现的"解释学复原"与"解释学创意"等基本过程,为全文的理论框架进行全面的阐述,并为此后三章有关音乐的形态、情感及意念语境的进一步探讨做了必要的铺陈.

简介：《疯狂的石头》围绕突现的石头,展示了一个阈限状态,剧中人从此进行了一个身份模糊期,所做所为具有了狂欢的色彩.这个阈限状态下的狂欢仪式中,故事叙事方式也具有了颠覆了传统的模式.影片所带来的荒诞与幽默,也就在这个狂欢仪式的进程中产生了.

简介：在当今世界日益全球化的时代背景下,艺术已不可能像古典时代那样固守在本民族的文化语境中自足地发展,传播已经成为了艺术价值得以实现的必要手段。对于中国当代艺术而言,要想在国际范围内产生影响,艺术的传播势必要涉及到跨文化的交流,所以文化的差异性、异质文化的互动、乃至文化的误读现象等就成为了不可回避的问题。本文即从现代解释学的视角出发对中国当代艺术的跨文化传播以及阐释的有效性问题进行探讨。

简介：本文从《二泉映月》的多元阐释现象入手，就音乐解释的物质基础；不能用文学的方式来诠释音乐；音乐的声音成分及非声音成分等方面来解读音乐解释的非凝固性、不可穷尽性和开放性。

简介：作为文化中的一种音乐现象，很多人都以既定的思维方式去看待“少数”“民族”，那么在信息化大爆炸的现代社会下，如何突破旧有思维发现新的事物，就要从既定的思维定义下解放出来，用新的视角去看待事物才是当下社会人士去解释现象的一个有效途径。

简介：大型乐曲1.小奏鸣曲(0p.20No.1)第三乐章快板[德]库劳曲这个乐章性质欢快活泼,从头至尾都是快速跑动的乐句.全曲没有快速段和慢速段的对比,也没有舞蹈性和抒情性的对比,只有大调和小调的对比和由此带来的色彩变化.

简介：世界民族音乐教育已成为多元文化音乐教育不可缺少的一部分，但目前的世界民族音乐教育更多的是停留在一种音响层面而缺失文化的理解。作为文化理解的音乐教育主张“把音乐作为一种文化”或“文化中的一部分”来传授，然而在实际教学中，人们对如何进行“文化理解”缺乏足够的理论认识。本文主要从哲学解释学的角度对“理解”进行探讨，指出“文化理解”是世界民族音乐教育的前提．而“文化对话”则是世界民族音乐教育和发展的途径。

简介：音乐分析的目的何在？埃格布雷希特从德国解释学哲学、美学传统出发，把音乐分析的目的重构为“音乐的理解”、阐述音乐的意义和内容。这一思想贯穿在他一生的学术生涯中——从基于海德格尔“前理解”概念的音乐术语学研究，到他后来音乐史研究项目中基于伽达默尔“游戏”概念的音乐分析。为了准确地理解埃格布雷希特的学术思想，有必要先对其音乐分析解释学的哲学、美学含义系统地予以论述。

简介：以东方主义为范式写作的大量批判西藏想象的著作,解构着人们建立的香格里拉神话背后的自我中心主义心态,那么,对这种自我中心主义进行解构之后,如何建立一种更为公正的认识他者的方法呢?主体间性可以成为这种更为公正的认识论,而主体间性的认识模式,在藏传佛教与西方心理学的互动过程中充分体现了出来。