简介：定位是策划人在策划行为中常用到的一个概念和术语,那么如何给策划和策划人本身一个定位?他们的位置在哪里?下面就从这个角度对美术馆策划与展览策划人的定位进行一些分析和讨论.

简介：之谦尺牍三册三十九通，多致安徽绩溪胡培系论学书，行楷秀逸飞动，内容十分珍贵。赵之谦（一八二九--一八八四）浙江绍兴人，清代书画篆刻大家。读书过目成诵，天才横逸。但一生遭际坎坷。三十一岁才中举，三次至北京会试不第。在科举时代，未中进士，仕途是难于上达的。之谦为人又不谐于世，致至死亦遭人排斥，今印《清史稿》，俗吏或列名，而无之谦传。

简介：人物画是以其艺术的语言来表达个体的人以及人这一特定对象所包含的各种意义和感受。人是有特殊属性的,具有自然属性的同时,更有意义的是其在自然属性之上所凝聚的社会属性内涵,而人物画所忽略不了的正是人的社会属性,不可回避地遵从着人这一具体社会符号对象,以艺术的语言表现人与人之间思想与精神的交流。

简介：引言在乔纳森·克拉里[JonathanCrary]论及注意力和现代文化的文本《悬置知觉》中，他提醒我们，我们有意去倾听，观看或专注于任何事物的方式都深藏时代特色。他发现，多少世纪以来，我们专注的方式和所关注的事物本身不断变化着，这是更广泛的主体性形成过程中的一部分。

简介：现代艺术在中国的传播，大众对现代艺术的接受障碍的社会环境分析；艺术理论与艺术批评尚显滞后；传媒对现代艺术的传播应该发挥更大作用；艺术教育体系中的现代艺术教育的滞后性。

简介：由文化部艺术司、中国油画学会、北京画院共同主办,合艺典藏（北京）文化传媒有限公司承办的＂油画艺术与当代社会——中国油画展＂,经过一年多的紧张筹备,在社会各界的积极支持下,作品的征集和评选工作已经顺利结束,画展于2010年11月13日在中国美术馆开幕。＂油画艺术与当代社会——中国油画展＂是对新时期中国油画发展新课题的探讨和研究性的学术展览,是对相关的创作的一次集中展示。近30年来,中国油画的发展取得了长足进步,展现了百花绽放的局面。

简介：2008年4月8日至4月9日，中国美术学院举办“当代艺术教育与传播”国际峰会，邀请全球著名艺术学院的院长与美术馆馆长发表专题演讲。本文是我院院长黎明教授在峰会上的发言。

简介：书法艺术在当代的价值转型、本体转型与主体转型是在现代社会中继续生存和发展的必然选择。转型后的书法艺术仍是不可能完全脱离汉字。对书法而言，丰富的汉字意象是其创造所取之不尽的潜源，是启发才智与创造灵感的电光石火，因为汉字是中国人的一种生活智慧。书法在现代社会中是由广泛阶层共同参与创造和共同享受的一种具有恒久生命活力的大众艺术式样。

简介：唐代是一个令全世界都为之惊叹的朝代。她的辉煌历程建立在国家统一，经济繁荣，政策开明，汉胡融汀的基础之上。唐文化达到古典文化的全盛佳境。唐代经济的发展提供了美术发展的社会条件，同时在思想意识上引发了对物质生活的强烈兴趣。贵族中间流行着崇尚物质享受的思想。由此以张萱、周防为代表的画家，迎合了上层贵族官缭的审美欲求，他们的仕女画多被称作“绮罗人物”，反映的多是贵族妇女的闲散生活。

简介：如果说现代设计与传统设计存在着某种区别，那么这区别产生的首要背景在于“设计”所面对的社会环境在20世纪发生了转变。传统的设计，在某种程度上可称之为“制作”：在中世纪，工匠们常为贵族制作特定的、专属的物品。那时“最优秀的艺术家依然是工匠，而最卑微的工匠也是一名艺术家”。此时艺术与技术工艺犹处于浑然未分的状态，设计与制作总是互相包含。而在20世纪以降的现代设计中，

简介：夏皮罗最终成为美国前卫艺术的一位声名卓著和强有力的辩护人，但我们发现在关于现代主义与大众文化的论战中他最初的贡献与格林伯格在几年后的结论是截然对立的：事实上1936年的文章是一篇直率地反现代主义的檄文，它竭力证明前卫艺术的立场对于独立或摆脱其赞助者阶级的价值是一种欺骗：“在一个所有人都可以是自由的个体的社会，”他断定，“个体必定摒弃其排他性，其残酷和邪恶的特性。”

简介：本文探讨了现代主义艺术与低俗文化或大众文化的材料之间持续不断的纠缠对现代艺术的影响。通过对印象派、集合艺术、偶发艺术等流派艺术家作品的研究,阐述了低俗文化与现代艺术的复杂关系。

简介：石鲁，本名冯亚珩，1919年12月13日生于四川省仁寿县文公乡一个著名的大地主家庭。1940年1月在延安时，改名石鲁。15岁时，因逃避母亲为他包办的一桩婚姻，他去了成都入东方美专学画，并开始接触五四新文化运动思想。据他在《思想自传》中讲，在成都时，他曾在一本被当局禁止的杂志上读到《毛泽东自传》，毛的传奇故事及其救国平天下的理想，对他产生了

简介：“后现代主义”去哪里了？它藏到哪儿去了？你有没有注意到，那个曾经那么火爆的词汇竟然不知在什么时候变得不时髦了。曾几何时，“后现代主义”挂在所有人的嘴边，无论你厌恶它还是喜欢它，你都逃不开它。“后现代主义”这个词就像一把大伞遮住了阳光底下的一切，你再也看不到什么新玩艺儿了。好像所有的人都不得不接受后现代主义就是艺术的全部，天底下的艺术家唯一能做的事就是改头换面，旧调重弹。

简介：德国新表现主义绘画演变的动因现代艺术是西方工业文明的产物。19世纪以来，艺术上的每次革命，都是伴随着哲学、科学、政治、经济基础的变革。不可否认，20世纪的现代化进程更是史无前例的和具有革命性作用的，但同时它也孕育着发展的危机：现代科技文明导致了社会价值观的畸形发展与人文传统的萎缩.

简介：本文探讨了现代主义艺术与低俗文化或大众文化的材料之间持续不断的纠缠对现代艺术的影响。通过对印象派、集合艺术、偶发艺术等流派艺术家作品的研究．阐述了低俗文化与现代艺术的复杂关系。

简介：看了袁运生《从中国出发》作品展，觉得他堪称一个后现代主义画家。突破规范和程式、消解形象的意义、表达技巧的非理性化和极度张扬的艺术个性，这些是后现代主义艺术的一般特点，袁运生的作品正是以这些特点使观众瞠目。他的作品的品格和意味显示他已体验到后现代主义艺术观念的核心层次。

简介：芙丽达·卡罗短暂的人生适逢墨西哥新政权的建立以及文化发展的时代交替。芙丽达与她的丈夫狄艾哥·里维拉在当时积极投身到民族独立运动以及墨西哥主义艺术创作之中。芙丽达的绘画具有强烈的个人特质．其坎坷离奇的身世经历、平权思想和革命意识，都在作品中得以直接和间接体现。而墨西哥文化民族主义，也是她借助作品向世人传达的重要内容之一。画家对民族元素的运用向世人展现了古墨西哥生动丰富的历史文化。

简介：解读大师：朱赛佩·阿尔钦博托的艺术世界朱赛佩·阿尔钦博托（1527—1593）出生于16世纪意大利米兰的艺术家。曾闻名于意大利北部，并受到维也纳哈普斯堡宫廷的喜爱，在那里他作为肖像画家工作了20年。他以精细的手法描绘蔬菜、

简介：20世纪50年代以后开始学习中国画的画家，基本上是在打破过去“山水”、“人物”、“花鸟”分科的形势下进入画坛的。随着形势的发展，他们以描绘现实物象的技法为基础，向适合个人艺术气质的领域倾斜。随着在艺术上自由发展的空间越来越大，他们得以选择最能发挥自己艺术才能的方面。进入90年代以后，这些画家的个性化艺术风貌逐渐凸显，各有题材上的偏重。人们很自然地将他们分别归入人物画家、山水画家或者花鸟画家。但其中许多画家的知识结构和感情容量显然不能被花鸟、山水、人物这种区隔所限制。冯远就是这样的画家。虽然他的作品以描绘人物为主体，但他的艺术资质是综合性的，他所思考的问题也是多方面的，