简介：李遇秋先生根据古琴曲《广陵散》改编的手风琴曲《广陵传奇》，既脉承了原古琴曲的神韵与气势，又充分体现并拓展了手风琴特有的乐器性能，是中国传统乐曲与外来乐器相融的又一典范。本文就该曲在演奏上的民族化、特有技巧等技术处理及艺术表现逐一阐释、分析，以供教学参考

简介：曲艺音乐又称说唱音乐,是我国民族民间音乐的一个类别,亦是曲艺艺术的重要组成部分。它由唱词、唱腔、声乐、伴奏四部分构成,艺人在唱故事的过程中将这四个部分糅合在了一起,形成了一种以叙事为特征的音乐。这里我们对其中的几个主要构成要件关系加以探讨,试述曲艺叙事性特征的美学表现。

简介：音乐与文学在媒介材料表现对象及结构方面之对比（下）王次三、结构之对比艺术结构从本质上来说，应该包括外在结构和内在结构两方面，外在结构通常指形式构成的规律，内在结构则指艺术内容的组织方式。法国著名文艺理论家罗兰·巴尔特（ＲｏｌａｎｄＢａｒｔｈｅｓ）曾经...

简介：歌唱是听觉得艺术,他的艺术感染力最终要靠演唱来体现,一首好的、甚至经典的歌曲的诗词和音乐必须通过歌唱者把它唱活了,才能使听者充分感受。我们时常看到有的歌唱者只是按照音符办事,空洞,没有真实的热情甚至矫揉造作,留在听众脑子里的是一团雾气,让人难过,反感,这样就失去了歌唱的意义。一些优秀的歌唱我们可以通过她的幸福或痛苦的晶莹的眼睛里得到深刻印象和同样激动的泪花,加上其声音的丰富多彩及特有的表现风格来丰富和深化歌曲的内涵。当然观众更愿意听生动的有感染力的演唱了。

简介：初识宋国生老师，是在1988年天津音乐学院举办的“全国高等艺术院校二胡教学教材学术研讨会”上。虽然此前曾通过对他演奏的唱片音响和学术论文的解读、学习有过“神交”，但第一次接触到的宋老师还是给我留下了非常深刻的印象。当时，我是作为二胡专业的硕士研究生列席会议旁听，一次会议之余，我在学校的招待所练琴，突然宋老师推门而入。当时我见到宋老师真是又惊又喜又害怕，

简介：悬置调性和主题旋律的现代民乐作品，其音乐语言能否表现中国传统文化的审美意蕴和审美特征？如果可以，这一表现借助何种手段来实施？又将在何种程度上引发文化共鸣？这是一个复杂而深刻的美学问题，也是当前音乐创作和音乐研究领域的热点问题。文章意图通过对现代民乐室内乐作品《弦风》这一个案的研究，在一定程度上回答这一命题。本文从《弦风》音乐语言的形态和创作技法特征入手，在此基础上作进一步的音乐学（美学）分析，文章认为对中国传统审美韵味的表现不只是表层的音乐形态，更在于作品内在的审美蕴涵。

简介：本文以当代优秀古筝曲《箜篌引》为例，讨论其创作构思意向与演奏表达方法之间的关系问题。文中通过分析作曲家蕴含干作品中的创作立意、表达意向和表现手法，提出实际演奏中应如何既忠实于原作意图，又融入演奏者表达手法的一系列艺术表现问题。文章虽以一首具体作品为例展开论述，但论及的问题实际上涉及民族器乐作品创作和表演中应普遍关注的“构思”与“表达”之间的关系。

简介：此文对松阳高腔唱腔中具有声腔剧种鲜明演唱特色的衬腔的表现形式与衬腔的语音特点予以论述与分析，为研究、探索松阳高腔这一古老的戏曲剧种及其唱腔的特性提供一定的参考依据。

简介：戏剧性往往源于紧张、深刻的矛盾冲突，西方交响音乐体裁在表现戏剧性方面颇具优势，中国传统音乐中戏曲音乐在戏剧性的表现方面相对较为突出。王西麟作为长于将中西方核心创作思维相互交融渗透的作曲家，其《铜琴协奏曲》的创作正是通过将这二者有机结合来表现戏剧性的。该作品以中国传统音乐元素与西方现代作曲技法相结合的方式，通过结构、旋律、织体、音响等方面中西方音乐文化的碰撞与交融，扩展中国音乐的表现力，使该作品表现出强烈的戏剧性，并为西方交响音乐体裁在中国的本土化发展作出贡献。

简介：近年来,在媒体和学术界,有一个被频繁使用的词汇：原生态民歌;同时还有一个颇为热门的话题：原生态民歌的生存与保护.这也引发了＂原生态＂与＂学院派＂之争,本文从＂原生态＂概念,如何看待＂原生态＂民歌现处于的局面与存在的问题,民歌的表现形式也需要与时俱进,不断创新,＂原生态＂与＂学院派＂是一种相互补充的关系等四个方面进行了有益的探索.

简介：中国的文化有上下五千年的历史,诗词歌赋的艺术瑰宝更是在民族文化的长河里熠熠生辉,别具特色。笔者在从事高校民族声乐教学研究与实践积累中发现,一方面古曲风格的声乐作品对于学生的声乐演唱不仅是传统意义上的思想升华与中华文化的传承,对于演唱者本身更具有美育价值功用。另一方面笔者以演唱者的身份本着对中国传统音乐的仰慕与崇敬,探究现当代中国古曲风格作品中的作品艺术表现。

简介：根据音乐语言的表述方式和表述内容，音乐体裁可分为再现性和表现性两种特征。本文以幻想曲、随想曲和狂想曲等典型的表现性体裁为例，运用符号学的相关理论，通过对表现性体裁与再现性体裁的“语法”和“语义”特征的比较分析，揭示表现性音乐体裁的音乐表述特征及审美涵义。

简介：我从1987年起随但老师学习．虽然在很多方面都感受到他的教学方法非常有特点．但并不明白其中的道理。直到工作以后．在自己的实践过程中．逐渐认识到这些富有特点的教学方法巾凝聚了但老师许多对钢琴教学极深刻的思考和认识．特别是在1999年非常有幸地与但老师合作编著了凝聚他一生教学精华的钢琴教材《钢琴入门与进阶》（上、下册），使我能有机会全面地了解到，但老师对于钢琴教学，不仅有广博的理论视角和深邃、辩证的理论研究方法．而且还在实践巾摸索出一整套有效、实用的教学手段。于是产生了一个想尽自己的所能把我的认识和体会总结一下的想法．不仅能让更多人了解但老师的教学特点，

简介：在中国民俗文化中,鬼怪形象十分多见。它应该归类于民间信仰的范畴,或者说,它属于信仰民俗的范围。它是人类早期思维的结晶,却不但没有随着历史的发展而消失,反而由简陋单纯变得复杂厚重、多姿多彩。我们知道,鬼魂信仰和鬼灵崇拜并不是中国独有的文化现象,而普遍存在于全世界几乎所有的民族。据文化人类学的研究成果看,鬼魂信仰在原始的"泛生信

简介：了解连线符号在记谱法里的用法及作用,解决钢琴家对贝多芬晚期奏鸣曲里对延音线的疑问,从而深入分析贝多芬在写延音线时的初衷。正确的理解连线是教学和演奏得以顺利进行的重要依据,因此,钢琴乐谱中的连线标记需要我们重视和研究,以便以后对乐谱进行合理正确的判断和演奏及准确表达作品的音乐含义。

简介：上世纪20年代，我国先后创建北京大学音乐传习所和上海国立音专这两所现代专业音乐教育机构，其中都包括钢琴音乐教育。从那时起，我国的钢琴教育至今历经90年。进入新世纪，与社会经济、文化等领域的巨大发展同步，我国的钢琴教育在科学化、体系化建设上取得长足发展，获得瞩目成就，一批造诣非凡的钢琴家已有更多机会活跃在国际舞台。与此对比，为数更多的普通高等院校音乐教育发展现实不容乐观。应该说，这一领域在人才培养的目标定位、教育教学发展理念、

简介：悲剧性是许多艺术歌曲的重要艺术表现元素，具有独特的魅力和感染力。由于文化和审美的差异，我国艺术歌曲中的悲剧性表达有别于其他艺术歌曲。在演唱实践中，演唱者却常常存在对这一元素难以把握，或者过犹不及的现象。研究中国艺术歌曲中悲剧性情感体验与演唱表现的融合，不仅可以从理论上了解艺术作品的美学意蕴、情感体验与表演、演唱方式之间的内在关联，在实践上也具有重要意义。本文以《红豆词》为例，探讨中国艺术歌曲演唱中悲剧性元素的表现方式。

简介：文章基于《中国民间仪式音乐研究·华中卷》中的集多重宗教特性于一体的湖南民间信仰仪式音乐之五个个案研究,就民间信仰仪式的定义、解释,以及其音乐文化之表现,引述了中西方学者的相关解读。

简介：应中国音乐学院“中国乐派名师讲坛”之邀，沈阳音乐学院院长刘辉教授于5月17日14时，在中国音乐学院国音堂音乐厅举办了题为“传承美、表现美、创造美、传播美、引领美”的名师讲座，中国音乐学院副院长宋飞教授主持，著名作曲家徐占海教授、音乐理论家蒋力、中国音乐学院声歌系主任王世魁教授、沈阳音乐学院副院长赵德山教授及中国音乐学院声歌系师生、沈阳音乐学院民族声乐专业师生参加了此次名师讲坛。