简介：会还安排了专家课。最后一天,我和李昌云教授(延边大学艺术学院),王振先教授(南京艺术学院),赵曾茂教授(上海音乐学院),席伟泷教授(西安音乐学院),董德君教授(沈阳音乐学院)都想请教罗伯特.斯普林博士的《循环呼吸法》。可是非常遗憾,当时因时间关系未能实现。陶纯孝教授希望李昌云教授(陶纯孝教授的学生,又是我的单簧管启蒙教师)和我进一步探究《循环呼吸法》。自从那时起我和李昌云教授经过不断的探究,从一九九九年开始把循环呼吸法引入专业课教学,使学生把这种呼吸法应用于专业考试中。如《德彪西狂想曲》和《斯波尔第二协奏曲》等曲目的演奏之中。并根据教学需要编写了《单簧管循环呼吸法练习曲》教材。我的部分学生也把循环呼吸法应用于《茶花女幻想曲》的演奏中。在“2000年中国.延吉单簧管教学演奏交流会”上,延边大学艺术学院音乐系学生黄鑫(昌云教授的学生)在乐曲演奏过程中应用了《循环呼吸法》。当时在场的乔纳森.科勒教授非常高兴地说:“啊,中国也用循环呼吸法呀!”同时问黄鑫:“在哪儿学的?”当黄鑫同学请求乔纳森.科勒教授能不能更详细地教循环呼吸法时,乔纳森.科勒教授说:“你的演奏完全正确,非常好。”并鼓励学生继续努力熟练地掌握技巧,找准...

简介：和弦外音是指多声部音乐中不属于和弦结构的音,它连同和弦音一起筑成了复杂的和声家族中非常重要的一组矛盾运动。和弦外音一般为某一和弦音上方二度或下方二度的音。在音乐分析里面，和弦外音分为以下五种：延留音、先现音、经过音、邻音和倚音。外音与和弦同样都是有调性音乐作品和声构成的基本材料，在作品中发挥着非常重要的表现作用。本论文选题的目的在于通过对作品中外音应用的分析与研究，更深入而全面地了解作曲家的创作特点，并从中管窥到该时间段在外音应用与表现方面的一些共同之处，最终达到既知特殊又能知一般的二重效果。

简介：钢琴和其他乐器一样,在使用过程中需要精心维护与保养.一架养护得当的钢琴,使用50年以上是很平常的事.现今钢琴在大中城市普及率很高,但由于人们缺乏对钢琴维护、保养知识的了解,导致部分钢琴长期处于不良状态,如此下去必然会造成无法弥补的损失.为此我根据多年维护、保养钢琴的点滴经验,总结整理成文,介绍给大家.

简介：当我们对手风琴这种乐器有了较深入的了解,学琴者基本掌握了左右手技巧后,手风琴风箱的运用在演奏中就显得更加重要了。演奏者风箱使用的好坏决定其演奏水平的高低。当然演奏水平的高低还包括左右手技巧等因素。对于一位刚刚开始学习手风琴的学生而言,风箱的开合只不过是发音的需要,就好象唱歌需要张开嘴巴一样。随着手风琴演奏水平的不断提高,风箱上出现的问题就更加突

简介：日本民族自古是一个不长于乐器的民族，日本传统音乐中所使用的乐器大都来自中国。主要有弦乐、管乐、打击乐三类十六种乐器之多．

简介：钢琴演奏家安东·鲁宾斯坦曾说：“踏板可以说是钢琴的灵魂”。因此，要完美地演绎一首钢琴作品，除了要有过硬的钢琴技术和娴熟的技巧外，演奏者还必须巧妙、合理地运用踏板技术。中国的钢琴作品，在创作上大多以古曲和民间器乐曲为素材进行加工改编，以民族五声调式为基础，并结合西洋作曲技法，因此，踏板在实际的应用中有一定的特殊性。然而，大多数已出版的中国钢琴乐谱在踏板的运用方面有详细论述的较少，这无疑在一定程度上影响了钢琴的教学、演奏、传播。如何在中国钢琴作品中合理地使用踏板，成为教学、演奏中不容忽视的问题。文章选取了几首有代表性的中国钢琴作品进行研究阐述，抛砖引玉，以期与钢琴界前辈、同仁们共同商榷。

简介：在钢琴教学中,正确地运用踏板也是上好钢琴课的一个重要问题。一般说来,钢琴有三个踏板,即左踏板、中间踏板和右踏板。在音乐教学中,左踏板、中间踏板很少运用,故本文只对右踏板在教学中的运用作以概述。

简介：在上一期,我们向大家介绍了钢琴选购的一些常识。但是,是不是将一台好钢琴选进家门就万事大吉了呢？其实不是的。钢琴虽然是＂乐器之王＂,但却很娇贵,需要我们在使用过程中,

简介：浅谈风琴在音乐课中的正确使用周亚平目前，在中小学音乐课中，尤其是乡村小学，风琴仍是最常用的教学工具。音乐课上得成功与否，与风琴有着密切关系。不少音乐教师虽然具备了一定的风琴弹奏能力，然而，在教学过程中却忽视了科学用琴这一问题。以至于不能有效发挥其作用...

简介：教学媒体是现代教育技术重要的组成部分,媒体使用是否恰当、合理直接影响教师的教学效果,下文从教学媒体的多媒体化、网络化、实用性三方面对教学媒体使用的发展趋势进行了论述.

简介：教出一个优秀的二胡学生是很艰难的一要有科学的教学,要学生勤奋好学等等。这还是指的高才学生。把一个不很理想的材料教成一个优秀的二胡演奏者就更其艰难了—整个教学是一个对他们的音乐素质和演奏素质进行提高的惊硷的进程。这种后天的改造人的素质的工作正是我们二胡教师的崇高职责。从不会运弓到正确运弓发出悦耳多变的乐音,从不会运指到灵巧有力令人目不暇接的快速运指等等,这是演奏素质的改造和提高,从只会大致唱准(即听准)一个八度的音阶到准确无误地判断和听准二胡三个八度以上的所有十二音阶,从定准自己的空弦音到玩味近现代十二音序列音乐作品的音程音色等等,这是学生音乐素质的改造和提高。我们二胡教师教学工作的实质就是改造和提高学生的这两种素质(当然还包括有限的表演素质)。器乐演奏是演奏者内心音乐(默唱)和感情的音响化。对器乐演奏专业之一的二胡来说,是学生内心音乐(默唱)和感情通过相应演奏技法而发出预想的音响这一过程,这一预想的音响随时得到演奏

简介：明清之际杂剧创作中“一本四套”北曲模式的打破，缘于南曲传奇的影响；传奇创作对北曲的广泛利用和南曲使用的套曲化，又是缘于北曲杂剧的影响。传奇与杂剧之间的相互通融，使传奇与杂剧的创作越来越失去其艺术体制的独立性。

简介：２０世纪以来的各种远离传统调性思维的非调性音乐，普遍存在着和声的组织问题。即使对音高材料进行有意识控制并获得高度结构力的“十二音音乐”，也不能例外。长期以来，为了解决这类问题，产生了许多成果，美国作曲家、理论家乔治·珀尔的《十二音调性》，便是其中令人注目的文献之一。本文通过理论推理和实例分析，对珀尔理论中涉及和声组织问题的“循环音集”和与之相关的基本概念，作了概略性的介绍和评价

简介：一般戏曲剧团的演出,不外乎老戏(传统剧目)、经过整理的传统剧目和新戏(新编历史剧或现代剧)三类。就个人所见,有些剧团的某些剧目,在筋斗的安插使用上,能适合剧情的要求,起了应有的作用。但也常见在筋斗的安插使用上,非但没有说明问

简介：音程循环作为一种作曲技术广泛运用于后调性音乐作品的创作之中,不同音程循环之间既可以互相转换,又可以做到有机展开,这些手法在音乐作品中具有重要的结构功能。本文以巴托克的钢琴《组曲》（Op.14）为例,通过对四个乐章中音程循环技术的构成进行分析,可以发现各乐章之间的音程循环不仅贯穿发展,而且四个乐章还具有起、承、转、合有机统一的特点。

简介：卡尔·弗莱什《音阶体系》的大提琴改编版在实用性、创新性和系统性方面无以替代。由于《音阶体系》由小提琴版改编而来，它的指法特征是伸张指，其合理使用无疑会在音乐和技术上给演奏带来诸多好处。音阶练习应尝试不同的指法。弓法练习也是《音阶体系》的重要内容。《音阶体系》既是音准练习，也是流畅练习。应该以创新的精神来对待《音阶体系》.

简介：动画独特的艺术语言,使其具有符号特征。符号将表示者与被表示者的结合,能指与所指结合,具有广泛的适用性。90年代,国内动画受到冲击,动画企业缺少品牌意识,动画作品承担民族文化载体的功能有待完善。动画作为视觉文化符号对我国文化形象树立有重要作用,民族精神蕴涵其中。掌握文化符号传播方式,运用动画符号手段,树立国内动画品牌形象,提高中国动画品牌认知度。

简介：本文介绍音乐理论软件PC－DATA的使用方法及美国音乐理论家AllenForte《PC集合基本型及音程向量表》的概况以及该表的缺陷。

简介：说明:受全国高等音乐院校图书馆协作组委托,由陈敏、郭林、陈家驹三人组成起草小组,在《中国图书馆图书分类法》编委会领导下起草了《中图法》第三版音乐类分类表。该分类表经中图法编委会审查、修改、通过后,1988年,协作组部分成员馆根据音乐专业图书馆的特点,又在《中图法》的基础上,起草了一个专业音乐图书馆实施《中图法》的实施方案,对《中图法》作了一定的修改和补充。该方案经《中图法》编委会负责人李兴辉、刘湘生等同志审阅后,基本上同意了这一方案,但也对某些问题提出了不同意见。本文就是以实施方案为基础,又根据李、刘二位代表《中图法》编委会提出的意见进行了修改,因而可供使用《中图法》的各专业音乐图书馆在分类工作中作为参考。本文中包括了:一,对现已正式出版的《中图法》第三版中的一些错误作了修正;二,对一些不能满足音乐专业图书馆需要的类目作了延伸;三,对一些类目的理解和区别作了比较明确的说明。其中凡提到“建议”的地方都是我个人意见。

简介：本文以翔实的史料为基础，结合中国当代流行音乐发展的实际情况，对“时代曲”、“抒情歌曲”、“轻音乐”等中国当代流行音乐发展过程中出现并在社会音乐生活中广泛使用的概念、名词进行历时性考察，并对这些概念、名词的内涵进行界定和研究。就本专题的研究而言，这对我们正确把握“流行音乐”的概念内涵，会是一个重要的参照。