简介："阅读"版曾经为读物中的记忆而设,今天,在四万多人罹难的汶川大地震后,涌入我们眼帘的大量网民自发的诗文,让我们一次次感动,一次次关注这样一个特殊的群体——孩子。倒塌的教学楼下发出的微弱呼救,倾覆的瓦砾下仅露出的穿着花花布鞋的小脚、课本和家门钥匙,我们心痛于未及长大的孩子永远留在这片土地下,感动于一个又一个柔弱的生命坚强地从死亡手里抢出完整的自己……。面对挣脱了死神之手的小小的脸绽开感恩的微笑,我们泪流满面。这样的"学殇"让我们浸入层层的悲怆,一次次体味生命最本能与本质的纯美与顽强。我们感谢这个群体——我们的孩子,在这个生死交织,天地共泣的时刻,他们以我们难以想像的善良与坚韧,与这个成人世界一起,共担这份巨大的痛楚,以稚嫩的本能,重写了人类朴实、善良、真诚、坚强、感恩的表情,交出自己短短人生的担当。对于逝去的孩子,我们无法真正体会他们携手共赴生死时的惊愕与无助。瓦砾下,定格凝固的是他们恐惧与坚韧并存的眼神,布满尘土和泥水的小脸,零乱的发,以及仍抓着笔的小手——他们本该拥抱希望与光明,那个年龄让他们坚信:"总会有那么一天,倾斜的世界会重新平衡。"(摘自北川中学废墟中一张"2008年春九年级诊断检测语文试卷",学生栏里的署名是:刘宗丽)此刻,一切都陷于死的黑寂。没有告别,没有归期,我们点起荧荧白蜡。家园可以重建,创伤可以愈合,甚至新的生命将会在撕裂的大地上成长,只是,走了的孩子再也不能回头,他们短暂洁白的生命成了惊鸿一瞥的哀伤记忆。网民成千上万首诗文,是寄给去往天国的孩子们的。倘若天国有路,希望这心痛的祈祷能够抵达。道一声安息,求一路鲜花。这样的泣泪祭奠,我们无法不做这样的罗列。这里摘录的只是其中的部分,希望这感知能穿越

简介：门德尔松的《g小调第一钢琴协奏曲》是他钢琴协奏曲中比较成功的一首大型作品。文章根据讨论与阐述该钢琴作品演奏相关的一些技术与技巧问题，并论及对门德尔松这一作品的认知。

简介：

简介：自1998年为电影《不见不散》演唱同名主题歌一举成名之后,孙楠近年来已经稳坐内地歌坛的一线位置,为了庆祝自己走过的这10年历程,4月7日在京召开发布会宣布,"2008不见不散"他的个人演唱会将于5月27日、28日在北展剧场举行,此后还要在上海、西安等地开展巡演。

简介：中国音乐“金钟奖”是经中共中央宣传部批准,中国文学艺术界联合会和中国音乐家协会共同主办的中国音乐界唯一的综合性专家大奖。“金钟奖”每年举办一届,设荣誉奖、单项成就奖和特别奖。每届分别对有突出贡献的音乐家及创作、表演、教育、理论、评论、编辑出版等突出成就进行褒奖。中国音乐“金钟奖”力求通过表彰在音乐工作中成绩卓著、贡献突出的音乐家,树立勤学、创新的楷模,促进我国音乐艺术水平的不断提高,繁荣和发展中国音乐事业。

简介：在调性音乐创作向无调性音乐创作的巨大跨越中，“新维也纳乐派”的主要实践者之一——安东·韦伯恩有着重要而独特的地位。本文通过对其《弦乐四重奏五章》OP．5第四乐章的分析，揭示出乐章创作的结构特征，为无调性音乐创作的结构方面提供了一个有趣而具体的参考实证。

简介：大卫·列文创立的＂转换理论＂体系已经成为后调性音乐分析的重要方法之一。通过学习研究,将研究观点立足于＂转换理论＂的微观材料结构——集合,以达拉皮科拉《安娜莉贝拉的音乐札记》的第5首为例,对全曲的集合进行分析,以集中一点的研究态度对大卫·列文提出的集合概念进行探讨和研究。

简介：语言与音乐具有紧密的联系,从古至今似乎已经是人们所达成的共识。但是,具体两者是有哪些联系呢？文章针对儿童5-6岁基本习得语音系统的阶段,通过对普通话语音测试、戈登的初级音乐听想能力测试、歌唱测试的数据统计结果进行相关系数分析。结果显示,普通话的语音掌握与其音乐能力的音调和节奏能力的掌握相关。因此,音乐教师可利用两者的相关关系,以儿童已掌握的语音能力作为引导其音乐学习,利用母语中国汉语的语言要素,更好地进行本土化音乐教学。

简介：出身于德国科隆的作曲家马克思·布鲁赫（M．Bruch，1815-1920），一生主要从事作曲的教学，尽管写过一些歌剧和交响曲，但使他真正成名并为后人尊崇的却是他的几首小提琴作品。其中尤以《g小调第一协奏曲》、《d小调第二小提琴协奏曲》以及小提琴与乐队的大型作品《苏格兰幻想曲》最具影响。就这几首不同风格、各具特色的作品中，前两首协奏曲早已成为专业学院的经典教材，并被作为各类比赛的备选曲目。

简介：近些年来,各高师院校大提琴教学科目越来越广泛普遍。大提琴教学科目在高师的开展,使更多的高师院校学生得到接触并学习大提琴的机会,他们对大提琴的认识和了解也必将为这门乐器在我国的普及带来深远的积极影响。但是其中很多学生在演奏大提琴作品时停留在曲目基本技巧层面，对于作品更深的情感表达上还很欠缺。本文将通过拉赫玛尼诺夫《g小调大提琴与钢琴奏鸣曲》第一乐章的演奏分析和音乐创作背景来讲解如何演奏好大提琴。

简介：拉赫玛尼诺夫9首室内乐作品中仅包含两首钢琴三重奏作品。第一首g小调《悲歌钢琴三重奏》是拉赫玛尼诺夫1891年创作的,当时的他还在音乐学院学习,这首作品是拉赫玛尼诺夫对钢琴三重奏这一室内乐体裁的勇敢尝试。1893年底为纪念柴可夫斯基创作了第二首《悲歌三重奏》,正是因为之前对三重奏这一室内乐体裁的尝试和铺垫,才使得这首作品取得了巨大的成功。