简介：我的儿子学习钢琴的热情总是忽热忽冷，不能稳定和持久。我认为，孩子不论学什么都不能完全凭兴趣，因为学习本身就是一件艰苦的事情。你既然选定了学习钢琴。在没有什么生理缺陷和障碍的前提下，就应该坚持努力地学习下去。只是我儿子的自觉性比较差，所以，我对他的学琴抓得比较紧，甚至有点狠。可是，久而久之他对我非常“憎恶”，父子关系都有点紧张了。家里人也都对我有意见。可是我觉得不这样，孩子的学琴就有半途而废的可能，我也是为了他好啊，您说我这个问题该怎么办呢?

简介：　　呼吸是歌唱的动力,而发声训练的最终目的就是要使歌唱共鸣运用自如,可见呼吸是歌唱的动力和基础

简介：随着社会的进步与发展,美术教育作为素质教育体系重要的组成部分越来越受到人们的关注。本文对美术学习中创造能力的重要性和培养条件作以浅要分析,旨在为更好地培养创新意识和创新能力提供参考。

简介：逆指法，是在弹奏技术需要时的非正常指法，以《车尔尼599》之91为例，右手的双音弹奏，由于是双音连奏采用了指法与旋律逆向的标记。《车尔尼299》之36也使用了逆指法。

简介：

简介：按照日本著名小提琴教育家铃木先生的说法：“所有的人都应该学一样乐器，也要学好它。”这种观点是对的，但是落实到某一个孩子，要让他学习大提琴，我想还是要看他是否具备以下一些条件：首先是对音准、节奏的感觉怎样，有的人天生五音不全，找不到音准的准确概念，还有人对节奏记忆很差，不会模仿最简单的符点和切分，这样的孩子就不要勉为其难了。

简介：＂视唱练耳＂一词源自欧洲,英文为：＂Sight-singingandEar-training＂,即对视谱而唱和听觉能力的训练。视唱练耳逐渐发展成为一门音乐课程中的基础课程,其重要性不言而喻。笔者从学习的角度出发进行文献综述,试列出一些具有做针对性的学习方法并对其进行分析和总结。具体方法有通过大量的旋律储备提高学习者自身对音乐形象的感知能力以提高视唱水平、从易到难逐步提高听觉能力以改善音准水平;在练耳训练中将内容细分为单音、音程、和弦、节奏、旋律进行逐步学习;基础理论的学习时常贯穿于视唱练耳的学习中,应予以重视和巩固;最后将三者相结合进行综合学习。此外,学习者拥有积极的学习态度是学好这门课程的关键。

简介：<正>张庚同志是我国戏剧运动卓越的组织者和领导人,是我国有创见的戏剧理论家、戏剧艺术学科建设的设计者和组织者,同时还是卓越的戏剧艺术教育家。1938年张庚同志任延安鲁艺戏剧系主任,1946年任东北鲁迅文艺学院副院长。新中国成立后,1949年与欧阳予倩共同筹建中央戏剧学院并长期任副院长,兼任中央戏剧学院歌剧团团长。后因工作需要,先后调任中国戏曲研究院副院长、中国戏曲学院院长、中国艺

简介：现在的琴童学习条件及环境都比较好，大多数孩子能够得到家长和老师的全力相助。但是，由于许多现实的原因，其中包括一些认识上的误区以及不恰当的教学方法和练习方法，致使部分学生容易患有两种病症，一种是“营养不良症”，另一种是“消化不良症”。这是应该引起老师和家长们充分注意的。

简介：作为教师，了解自己学生的特点是教学中的重点，因为只有依据学生的特点，才能“对症下药”，用合适的方法对学生进行教导。小学阶段的学生由于年龄的原因，大多都不能养成良好的学习习惯，完全凭兴趣学习，如果我们用传统的“填鸭式”教学方法，那么。只会让学生的学习热情骤减，甚至出现“拒学”。因此，我们要巧妙的设置课堂教学．使课堂变得生动有趣；

简介：也许你正筹划在不久的将来开始孩子的音乐教育，也许你的孩子已经是一个有几年“琴龄”的琴童，也许你可爱的宝贝尚在襁褓之中，可你已迫不及待地在为他（她）编辑那色彩绚丽的音乐梦……

简介：美术教学．绕不过技能技巧的学习这一关，因为技能技巧本身就是美术教学的重要组成部分。学生获得与其发展相适应的一定的美术技能技巧，从来也不会阻碍其想象力和创造力的涌现．只会更好地促进其审美能力的提高。培养学生的“精致意识”．目的在于巩固和强化美术技能技巧的掌握，以适应学生成长的需要。可从观察．体验、练习和评价等各个教学环节进行．做到精微、精深．精心和精辟。从而让美术技能技巧紧随或引领学生学习美术的兴趣，自然地度过转折期的危机。也能影响学生学习其它学科和今后工作的态度与价值观。

简介：几十年来，全印度人民科学联盟[AIPSN]下属的印度学习与科学组织[BharatGyanVigyanSamiti，简称BGVS]在促进印度社会进步方面做了大量的工作，其中包括扫除文盲、促进社会公正、发展健康事业、普及科学、消除迷信、妇女赋权及创业、提升技能技术等，同时这也催生了与印度的全民科学运动相关的其他运动。在过去的几十年里，数以千万的志愿者为推动印度社会的发展，与BGVS一起为印度社会做出了巨大贡献。一方面BGVS早期跟政府部门通力合作制定政策，另一方面，当政府政策出现失误时，BGVS也会勇敢的站出来反对政府政策。BGVS与其他一些机构组织通力协作，为印度人民谋求更多福祉。

简介：郑波曾在中国美院任教,现在香港城市大学担任教职。他在2013年发起了艺术项目＂住在上海的植物＂,进行开放型课程的探索,从生态、历史、建筑、美学等多学科视角探讨植物与我们的关系。

简介：<正>学习一首钢琴乐曲的全过程,大致可分成四个阶段:1,浏览背谱2,处理乐曲3,攻技术关4,再抓整体上述四个阶段是一环扣一环、相互紧密联系着的。首先,要浏览背谱才能对乐曲的整体有总的概念;然后,才能进一步提出对该乐曲的处理方案;而为了要体现处理乐曲

简介：《话剧》：这是您第一次执导话剧．心情如何?黄：我做了很多年的话剧观众，加上父母亲都是从事话剧的．所以对话剧我有种亲切感，但以前都是很平常的关注。我觉得现在话剧中心非常了不起，把话剧从低靡状态做到现在的十分兴旺，并形成一个很自由的艺术场所．是名副其实的话剧“中心”。

简介：美源自内心的追求,艺术作品来自精神的创造,因为艺术创作的初衷就是基于人类精神上的需求。如果仅仅把艺术作品视为物质产品,那么,对技能技巧的学习无疑就是一种谋生的手段。如果我们的少儿美术教育仅仅是基于技能技巧的提升,那美育及核心素养的形成就无从谈起。

简介：本文以建立正确的男高音审美观和男高音演唱的科学发声方法为要旨,以世界公认的男高音演唱风格为例,介绍不同种类的男高音及其风格特征,讨论男高音学习中过度模仿、过度追求高音及音量大小所导致的后果;对比抒情男高音与戏剧男高音的区别,并以男高音的演唱标准作为依据,阐述男高音在训练中应注意的咬字风格的变化以及作品情感的表达。最后以歌唱规范性作为前提,阐述男高音声部在初学阶段中应大量演唱国外艺术歌曲作为训练的基础性歌曲。

简介：2013年12月17日至21日，首都师范大学音乐学院多位研究生校外导师和十八位音乐教育专业研究生组成的“名师教学实践研究组”，前往海南开展了“名师访谈，走进海南”的活动。活动期间，研究组完成了“名师教学实践研究与教学成果收集整理”的相关工作，观摩了海南中学的优秀课例并与教师进行了交流，多次聆听随行专家的讲座，还对海南本土的黎族音乐进行了初步了解和采风，高效完成了学习实践活动。

简介：　　　　四、有效引导学生积极主动地学习钢琴　　　　1.教师的教育观念　　一个学习钢琴的孩子,要让学生在娱乐中学习,认知内驱力　自我——增强驱力　附属内驱力　钢琴教育　　　　音乐教育中对钢琴的学习不仅可以培育儿童良好的道德情操、提高美感促进其心理品质的发展