简介:<正>罗忠镕《涉江采芙蓉》的发表(《音乐创作》80年第2期),为十二音技法与中国传统音乐风格的兼容,作了有益的尝试。继之,国内更多采用十二音技法的作品陆续问世,也就有了理论家们对中国十二音作品民族风格的探讨。赵金虎同志在《均控场与中国现代十二音级音乐》(载《中国音乐学》92年第2期)一文中(以下简称赵文),及“均控场”理论讨证中国现代“十二音级”(实为序列十二音)音乐与传统乐学之种种关系,给人不少启发。然笔者在如下若干方面对赵文的论点存有疑问,现以自己的浅见就教于赵金虎同志:
简介:一、图像有关情况叙略2015年元旦前后,河南省华夏文化艺术博物馆从洛阳市文物市场收购来一份纪年为北宋宣和二年(1120)的杂剧做场图拓片(图1)。经我们查阅资料初步探研,判定该图在中国戏剧史上的价值和意义不亚于两百余年后即纪年为元泰定元年(1324)的山西洪洞水神庙忠都秀杂剧做场图。第一,该图是迄今为止纪年最早,且唯一纪年精确
简介:对于钢琴演奏者来说,协奏曲作品不仅"体形庞大",是巨大的学习工程,而且要有很高的与乐队合作的能力。钢琴教育大师格拉夫曼曾评价他的学生郎朗在演奏协奏曲方面"有难以置信的天赋与内心感受力"。另外,
简介:金秋时节,天气爽朗,宁波市迎来了第2届文化艺术节,其中一场由宁波爱琴海音乐艺术中心承办、宁波琴童网协办的“孙晓璐钢琴独奏音乐会”于11月14日在宁波音乐厅隆重举行。
简介:2010年5月15日星期日,芝加哥的美国波兰博物馆举行了一场独特的音乐会,伟大的波兰钢琴家伊格纳齐·简·帕德雷夫斯基(IgnaceJanPaderewski)琴声再现,他弹奏的优美音乐又在响彻大厅。
简介:跳戏——贵阳市牛场乡蓬莱村布依族地戏音乐舞蹈雏论王立志跳地戏是以歌唱来“演故事”为主要形式而夹着某些如戏剧身段的争斗动作和舞蹈动作的布依族民间艺术活动。流传在贵阳白云区牛场乡蓬莱村的布依族地戏比起其它地区的布依族地戏相当不同,它除了极少部分是哑剧表演...
简介:在贺绿汀音乐厅举行的上海音乐学院声歌系《四季如歌》艺术歌曲音乐会中,笔者担任了《夏》这个部分的钢琴艺术指导。笔者根据在室内乐演奏和教学方面的多年积累,以及准备音乐会过程中对这套曲目的教学、研究与实践,之后又在室内乐领域具有卓越声望的钢琴教授HartmutHoll大师班强化学习,总结和归纳了其中几首较为现代和生僻的艺术歌曲在演奏、合作及诠释中的一些感受,写成此文和大家分享。
简介:曲艺创作是曲艺创新最为重要的环节之一。最近,姜昆在谈及新时期曲艺创作问题时指出:"创作滞后、没有带头人、没有形成创作的势态,是制约着我们的曲艺创作往前走的瓶颈。"当今世界,各种艺术形式都在飞速发展,各种传播手段、娱乐方式层出不穷。如何顺应时代潮流,吸收古今中外一切可能吸收的艺术营养,引入一切可能引入的姊妹艺术为我所用,运用一切可以运用的现代科技手段,并且形成合力,把曲艺打扮得时尚漂亮、充满活力,让广大观众越来越喜欢她,更加适应时代的要求,是所有曲艺人都需要思考的问题。
简介:二胡曲《二泉映月》的原生场域和文化生态,是20世纪中国音乐从"自在性"历史沉淀走向自身文化变迁的社会场景之一。该曲的形成与变异过程,既体现了特定社会条件和国家主流文化影响下,民间传统器乐遗产由于种种定向的"音乐行为",依托"中西合璧"或"不中不西"等传播途径顽强生存的特点,同时,也由于这些"音乐行为"所涉及的民族文化现实存见与传统兴衰,使得相关音乐作品的共享理想、价值观念等诸多社会因素,至今游移于传统与现实之间。
简介:王建民是当代中国乐坛的著名作曲家,现任国民族管弦乐学会副会长、中国音乐家协会理事、中国音协民族音乐委员会委员。历年来特别是在民族器乐创作领域卓有建树,是民族器乐创作的领军人物,为新时期民族音乐的发展起到了举足轻重的作用。本文以古筝协奏曲《枫桥夜泊》为例,从音乐分析、演奏技法等方面作为切入点,来论述协奏曲《枫桥夜泊》中的“忧愁”与“情思”,以期对音乐作品的艺术价值进行一定程度的分析。
简介:
简介:场域理论是后现代主义社会学理论,以场域理论来观察广东梅州五华竹马舞的音乐舞蹈的“改良”,发现在五华竹马舞传承的两个代表性“次场域”——华城镇传统竹马舞场域和水寨镇改良竹马舞场域——中各“位置”所拥有“资本”力量的不同,不仅决定了场域中“生产者”的生产内容,也决定了广东省非物质文化遗产名录中“五华竹马舞”的代表性曲目是“改良”曲目,而非“传统”曲目。
简介:歌剧演唱会作为歌剧艺术传播的主要方式之一,已经成为全球歌剧迷最为接受的一种形式。从导演二度创作的角度来审视、探讨西尔维娅·科碧妮意大利歌剧演唱会南宁站演出的优点与缺失,有利于推动其适应本土文化的特质,符合本土观众群体的审美取向,使高雅艺术演唱会形式更好地在中国本土发展。
简介:从"龙声华韵"到"国风浩荡",2015年春夏时节在北京演出的两场赵季平作品音乐会的立意表现,无论是对"唐风古韵"与"圣贤之道"题材的挖掘还是对浓郁的中国音乐风格的渲染,凭借两场音乐会,虽然作品采用的都是西方形式,但无不透露出作曲家赵季平对传承、弘扬优秀传统文化的主张,以及对世界多元音乐文化的大爱、包容之情怀。
“均控场”理论与中国音乐的十二音实践——与赵金虎同志商榷
宋代戏剧形态发展的重大新物证——北宋宣和二年杂剧做场图探论
听乐札记——记2011年初郎朗在美国的两场协奏曲演出
一场音乐会,共叙师生情——记宁波青年钢琴教师孙晓璐音乐会
岁月易逝 琴声留人——再现帕德雷夫斯基的一场独奏音乐会
跳戏——贵阳市牛场乡蓬莱村布依族地戏音乐舞蹈雏论
在教学与实践中浅析艺术歌曲的演奏——一场音乐会的准备心得
说新唱新 与时俱进:一场奇妙的化学反应——闫佳宝、张骥漫谈外语相声
局内、局外:中国传统音乐的“自在”与“越轨”——兼及《二泉映月》的原生场域与文化生态
一场跨越千年的“忧愁”和“情思”--浅析王建民古筝协奏曲《枫桥夜泊》的艺术价值
辽宁省音协主办的古典室内乐系列音乐会第81场——古诗词作品音乐会
布迪厄场域理论在传统音乐非遗传承研究中的运用——以广东省非遗“五华竹马舞”为例
从导演角度谈意大利歌剧演唱会的得失——以西尔维娅·科碧妮意大利歌剧演唱会南宁站为例
世界交响乐舞台上的一张中国名片——从“龙声华韵”到“国风浩荡”:赵季平2015年两场作品音乐会综论