简介：武汉音乐学院老一辈音乐人的学术成果在中国大陆乃至海外音乐界都有一定影响,这得力于前辈们深厚的专业功底和极强的科研创新能力。青年教师作为武音的未来,其研究能力如何,直接关系到学院的学科发展和业内影响力的提升。为此,学院极为重视对青年教师的培养,定期举办＂青年教师培训讲座＂。该文即是作者受邀为青年教师主讲的有关论文选题的讲座实录,主要内容包括：研究取样说明、选题情况概述、选题问题分析、选题原则与方法、问题与思考5个方面。

简介：百余年来，随着当代意义上的曲艺艺术的不断发展，在一大批学者、前辈的努力下，曲艺理论研究工作亦取得了相当丰硕的成果，但相较于曲艺创演活动的丰富与活跃，曲艺的理论研究则显得既薄弱又滞后。不仅整体的曲艺理论体系尚未真正确立，且在针对实际发生的一些曲艺现象、正在演出的一些曲艺作品以及曲艺演员的评价上，往往缺乏及时有效的理论引导和价值判断，尚未能起到更好的促进和推动作用。

简介：红色歌曲作为我国声乐作品的一种重要类型及经典样式，在我国音乐艺术发展领域中占据着举足轻重的地位．承担着传播革命理想、社会主义核心价值观念以及正能量精神的职责。红色歌曲自诞生以来发展至今．伴随着社会历史的不断变革，在不同历史时期呈现出风格各异的具体风貌，但不管风云变幻其红色特征依然。针对不同时期、不同类型化特征的红歌作品，其创作模式、创作方法及创作理念也各具时代特色。本文以红色歌曲本体为研究对象，分析不同历史时期红色歌曲的类型化演变特征及其创作方法、创作理念及创作规律，进而探寻红色歌曲在当代乃至未来的发展趋势，以祈求其正能量精神之永恒。

简介：戏曲盔头，中国传统戏曲演员扮演人物时头部所戴道具，隶属于京剧衣箱。在传统戏曲中担负塑造人物形象、彰显身份、性格的重要职能。中国戏曲盔头式样大致有四五百种之多，戏曲界常依外观、质地，将其分为“冠、帽、巾、盔”四类。而从盔头制作的材质、工艺上讲，则分“软胎”、“硬胎”两类。盔头自产生至今一直采用手工制作，已形成“硬胎”、“软胎”二种较为完善的工艺流程。二者所需材料、工具、程序不同，且繁复程度各异。盔头式样、颜色、纹样的创造、筛选与承袭，是盔头艺人、伶人、观众共同审美实践的结果。他们将戏中各色人物的好恶、品评与传统信仰、宗族观念等凝聚其中，赋予了盔头更为深刻的美学意义。

简介：2013年湖北随州叶家山M111曾侯墓出土西周早期编钟五件,计有甬钟四、镈一。甬钟的形制、纹饰、音阶和组合,均与中原地区西周编钟具有密切关系。西周早期至晚期的编钟,除有三件组合外,还存在四件、五件和六件的组合形式。西周早期的钟、镈配器方式为四钟一镈,后来演变为八钟三镈或六钟三镈,并延续至春秋早期。

简介：学习任何一种乐器,不仅能陶冶孩子的素养,更能锻炼孩子的大脑。但是父母总能为孩子学习什么乐器而烦恼。而弦乐器散发出的魅力是无可阻挡的,学习弦乐的程度比较偏难,问题比较复杂,灵活性较大,成才的道路也各有千秋,个人悟性,学习程度上都不能一概而论。根据学习者的不同目的和所具备的才能不同,在要求上也应有所不同,各个突破,区别对待。

简介：曲艺是我国传统音乐的重要组成部分,然而进入当代,我国曲艺的传承方式发生了巨大转变,导致其文化内涵和美学价值发生转向,在题材内容、功能价值、艺术风格、演出方式、演出对象、创作方式等方面出现了很多新的特点。一、建国初期：承袭与探索在农耕社会,艺人的传承方式是师徒式,作为一种草根艺术存在于民间社会。新中国成立后,随着社会主义改造和＂改人、改戏、改制＂政策的推进,民间曲艺被纳入到改造范围,标志性事件包括：

简介：在广阔无垠的音乐海洋里,有着各种各样分门别类的艺术学科。比如钢琴,小提琴,管乐,打击乐等。可以说风格各不相同,但都有其独特魅力。但声乐艺术是其中别具魅力,也是最有魅力的一门艺术学科。它通过巧妙的结合形体,呼吸,发声,表情于一体。可以达到准确表达情感的效果,加上它具有文字表达的特点,演唱时又结合着句读,换气等技巧,如果演唱好,很容易激起人的共鸣。使得声乐艺术在表达情感方面变得独树一帜。这是区别声乐与其他音乐类艺术学科的最关键的地方。

简介：一戏曲文献学是研究、总结如何更好地收集、鉴定、整理、保管、编校、解释以及准确使用戏曲文献的一门学科。12008年,孙崇涛《戏曲文献学》以专著形式提出建立戏曲文献学学科的倡议,认为这是戏曲研究的需要,是戏曲文献工作本身的需要,也是建立戏曲国学体系的需要。近年来,戏曲文献研究的丰硕成果和蓬勃态势,将这个问题再次提上日程。

简介：<正>"相公"、"堂子"是晚清娱乐业不可或缺的一种现象,也是京剧培养伶人的重要方式,然而长久以来却被大家所"讳言"。么书仪的《晚清戏曲的变革》和吴新苗的《从狎优到捧角——(顺天时报)中堂子史料及文人与"相公"的关系》是近年来难得的研究力作。前者以《清代燕都梨园史料》为资料,对"堂子"来历、形成、盛况

简介：同一旋律,通过不同乐器、歌唱的表演,呈现出不同风格,甚至变得“面目全非”,成了不同的乐种。中国民乐演奏非洲歌曲,原来的韵味完全消失;江浙一带的传统音乐传入福建泉港地区,由于在江南丝竹乐器基础上加入了地方乐器,用闽南口音的官话演唱,竟然产生了“北管”这样的新乐种,如今甚至成为国家级非遗保护项目;台湾的孔庙“十三音”众多曲目来自北管,由于乐器的不同,衍生出另一个乐种;在闽南地区,同一首曲在南音中为南音,在梨园戏中为戏曲。因此本文建议研究音乐,特别是旋律,应该在乐谱分析基础上思考媒介和表演维度变化带来的风格上的影响。

简介：<正>20世纪80年代,随着《中国戏曲志》各省卷编撰的深入,一些鲜为人知的祭祀戏剧(傩戏)逐渐重见天日,中国傩戏、傩文化的研究因之而兴起。在华北地区,山西晋东南的队戏、晋南的锣鼓杂戏、临汾曲沃任庄的扇鼓傩戏以及河北武安固义《捉黄鬼》等的演出,打破了"北方无傩"说,引起学界的广泛关注。山西、河北两省毗邻,故而王福才、黄竹三两位先生将两地的祭祀戏剧联系起来,

简介：绍兴调腔目连戏,渊源甚古,明代已盛行,清代余势未减。至民国,因鲁迅、周作人、柯灵、赵景深等文化名人的宣传而驰名国内外。至今仍在民间演出,深受百姓青睐。近年因进入非物质文化遗产名录,受到各级政府部门的重视,再度崛起,名声远扬。一、源远流长绍兴目连戏源出何处,众说纷纭,主要有两说:或据明末张岱《陶庵梦忆》"目莲戏"条载其叔张尔蕰在绍兴搭台请安徽"旌阳戏子"演三日三夜目连戏,以致"万余人齐声呐喊,熊太守谓是海寇卒至,惊起,差衙官

简介：幼儿园是学生智力发育的关键时期,接受良好的教育对于促进幼儿园后期的学习和生活均有重要意义,音乐作为幼儿园教育的一个方面,在长期的发展过程中存在着一定的误区,本文主要对当前幼儿园音乐教育中存在的问题以及解决对策进行详细的论述。

简介：古人云:"移风易俗,莫善于乐",音乐对人的道德教化作用自古有之。初中生正处于成长的黄金时期,同时也是进行素质教育的重要时期。在初中音乐教学中渗入素质教育,对于提高中学生道德情操和品行修养具有重要作用。鉴于此,本文对初中音乐课融入德育教育进行了探讨,以期对相关从业人员有所借鉴意义。

简介：节奏是构成音乐的基本组织形式，音乐的节奏在很大程度上影响着音乐性格。在舒伯特的声乐套曲《冬之旅》中，节奏担任着表现主人公的行进步伐以及内心情感变化的作用。本文从节奏的视角入手，探究舒伯特《冬之旅》中节奏的功用，以及节奏与音乐表现对象之间的关系。节奏分析是音乐分析的一部分，而音乐分析决不能止步于音乐本体，解读作品的审美特征以及历史风格内涵也是本文最后的落脚点。通过对《冬之旅》节奏特征的分析，笔者力求更加深入地了解这部作品的表现意义，同时对音乐中节奏的功用与审美特征予以进一步的阐释。

简介：晋城市,古称"泽州",位于山西省东南部,周边山脉众多,东枕太行山,西南临王屋山,西北望太岳山,与相邻的长治市(古称"潞州")并称"上党"。顾祖禹云:"郡地极高,与天为党,顾曰上党。"~①泽州,春秋属晋,战国属韩,后属赵。秦属上党郡,汉为上党、河东二郡地,后汉及魏、晋因之,后魏置建州。~②隋文帝开皇初年改建州为泽州,其后或名丹川县,或称高平郡、泽

简介：原生态音乐是中华民族的文化瑰宝和民族音乐的发展源泉。作为中华民族文化遗产中的重要部分,原生态音乐兴起和发展既丰富我国民族音乐文化教育的内容,传承了我国民族音乐文化。本文将以原生态音乐为主要论点,对原生态音乐的艺术价值以及其对高校声乐教学的启示进行探究。

简介：陆丰市碣石镇新酉村有一座军城隍庙,人称"外城隍",坐北朝南,建筑面积颇大。庙前是戏台,两侧有庆福庵及其他附属建筑。该庙现存碑记共74块。在后殿东西两庑的墙壁上,镶嵌着大小55块清代碑记~①,另有18块碑记镶嵌于庆福庵庭院东墙上。庙门左侧还竖立着一块两米多高的巨大碑记。2005年以来,我曾多次到军城隍庙考察,并重点将碑记拍照、存档。引起我极大兴趣

简介：要想完美的演唱一首歌剧咏叹调,演唱者不仅仅要具有优越的声音条件,同时更需要具有较强的和全面的艺术分析与处理能力。良好的声音条件和较强的艺术分析及处理能力之间应该是一种相辅相成、缺一不可的关系,在演唱歌剧咏叹调时,对于歌剧的总体了解和掌握,也就是音乐大局观是每名演唱者所必须具备的,音乐分析无论是对歌剧咏叹调演唱,还是其他表演类音乐表现形式都是极为重要,不可或缺的。对于我国的演唱者来说,要想真正演唱好经典的咏叹调作品,就必须跨过语言关。尤其对于我国的歌者来说,这更是值得予以更多的重视,并要作更多的探讨和研究的学术课题与实践要求。