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  • 简介:准确、熟练地求解音级集合的原型,对于初学音级集合理论者非常重要。笔者就童忠良先生在《集合原型的乐理求解》一文和敬悦吾在《论集合原型的乐理求解》一文中介绍的方法,提出了更为简便的求解方法。

  • 标签: 音级集合 乐理求解 标准排列 集合原型
  • 简介:本刊1987年第一期发表了罗忠镕教授的《集合原型简便计算法》,给同行们以不少启发,也引起一些读者的兴趣。这里选发周雨同志一文和罗忠镕教授的信,以供读者参考。

  • 标签: 原型 简便计算法 标准排列 集合 半音数 音程
  • 简介:20世纪70年代以来,以德里达、利奥塔为代表的后现代美学以颠覆传统美学为目的,强调多样性和相对性,注重多元化和去中心化,重视艺术的机遇性、游戏性和无意识性,艺术不再仅仅局限于经典艺术的范围,成为一个更加开放的概念,它模糊了艺术与现实、

  • 标签: 音乐 20世纪70年代 经典艺术 心体 后现代美学 传统美学
  • 简介:<正>孙红侠《二人转"原型"研究中的四点质疑》认为我在《二人转的文化阐释》提出的"牛河梁女神庙,那是东北先民举行圣婚仪式的‘神圣空间’,是东北大秧歌的源头,也是二人转的源头",全书起点的"这种对辽西牛河梁女神庙

  • 标签: 圣婚 红侠 东北大秧歌 原型模式 文化阐释 柳腔
  • 简介:裙装是覆盖人体腰部及以下部分的服装,合理的裙装结构设计既能展现静态造型的合体美观,又能满足穿着者日常生活中的基本运动。以裙装原型为例,基于人体工学理论,对人体在动静态时体态特征的变化进行数据分析。从裙装原型的腰围、臀围、裙摆的功能性设计和省道位置的科学化设计等方面。对裙装原型的基本构造理论进行全面分析。

  • 标签: 体型特征 裙装原型 结构设计
  • 简介:无论是民间传统音乐的创作或是专业艺术音乐的创作,无论是民间音乐家或是专业作曲家,他们在音乐创作中都必然遵循他们生活于其间的特定社会、特定文化赋予他们的某种音乐原型,他们所创作的音乐作品本质上不过是这种音乐原型的变体形式.

  • 标签: 音乐原型 音乐变体 创作法则
  • 简介:幼时生于穷乡偏壤,吾乡又乏民歌可听,唯有喜丧之锣鼓铙钹、唢呐,聊添乡居之色彩;及至少年,常为皮影戏之弦板,秦腔戏之板胡所迷。我至今不知道弦板腔之胡琴和秦腔板胡是不是同一种乐器,但却毫不怀疑地认为,它们是吾乡吾土所发生之天籁。一想起它们就想起家乡,想起家乡的夜晚,想起家乡的人。这无疑与我少年时代常常只能在夜晚看弦板戏,听乡间音乐爱好者的板胡演奏有关:月影朦胧,秋虫唧唧,乡间狭窄

  • 标签: 音乐体验 乡间音乐 弦板 皮影戏 板胡 秦腔
  • 简介:在纯音乐体验问题上,基维批判刺激模式将音乐作为物理刺激物,批判再现模式脱离音乐自身随意联想和对音乐“内容”进行主观臆测。这两种批判契合音乐聆听的事实。基维提出体验纯音乐本身模式的观点,包括体验纯音乐的乐句句法属性、寻找主题、主题和副题的内在统一、普通情感和音乐的关。基维认为情感属性是音乐的知觉属性,音乐的美是音乐的本质属性,听众聆听时“辨认”情感属性,被音乐的美深深打动,听众被音乐的关打动时情感的“亢奋”状态是音乐的审美特征。这就区分了音乐的美和审美,区分了主体的情感认知和审美情态,明确了“音乐能否表现情感与听众能否被音乐感动是两回事”。但是,基维认为情感对于音乐仅具有认知意义,没有意识到音乐体验从根本上说是感受性的而不是认识性的。

  • 标签: 彼得·基维 分析哲学 刺激模式 再现模式 体验纯音乐本身模式 普通情感
  • 简介:当今社会已进入"互联网+"的时代,在强烈视觉冲击与功利驱动的大众文化语境中,音乐教学过于注重显性的、表面的结果,而忽视了音乐的本体价值,以及儿童的审美习性、审美趣味、审美偏好等方面。一旦音乐教学脱离了儿童的审美经验与文化情境,就会不自觉地滑入技术理性的认知误区,在技术与艺术、音乐与文化的分离中,使得儿童的审美感受力、理解力、鉴赏力、思维力被削弱,最初的生命潜能被抑制,音乐审美的生命力将逐渐走向荒芜。

  • 标签: 音乐主题 认知误区 感受力 技术理性 视觉冲击 教学学习
  • 简介:前不久,笔者专为乐迷们写了本书,名为.熟人见了面,不禁都有点好奇,我怎么会对这样一个写作课题发生兴趣.我也总是有点不好意思地自嘲说,一个从事音乐史研究的学者,写作当代音乐表演家的通俗传记,确是"不务正业".

  • 标签: 古尔德 钢琴家 音乐艺术 录音技术 音乐理想 艺术人生
  • 简介:音乐体验是儿童进入音乐的途径,任何一个音乐学习的阶段都必须以音乐体验开始,以音乐体验结束。对儿童来说,音乐体验是对他真正的回报。仅仅听一些有关作曲家生平的故事,或玩一些音乐填字游戏完全不能取代听音乐的体验——所有那些关于音乐的知识和认知性活动,只有当它们真正能够帮助儿童解决音乐学习问题,丰富儿童对音乐的理解时才是有效的。

  • 标签: 音乐体验 快乐 音乐学习 填字游戏 学习问题 儿童
  • 简介:儿童剧是一种受众群体主要是儿童的、内容倾向于儿童的思想程度,且主要受到儿童喜爱的戏剧形式。在儿童剧中,追溯造成情感体验的成人差异,首先要立足于一出有质感、多元化、多角度的儿童剧,并非单一的为了表达纯真而显得故作幼稚的儿童剧,除博人一笑外,一出好的儿童剧更应该是发人深思的。

  • 标签: 儿童剧 情感体验 成人差异
  • 简介:歌唱感觉是声乐理论研究中的一个奇特而有趣的问题,它既包含着歌唱者在歌唱状态下由肌体感官刺激引起的生理运动感觉,又包含了以歌唱心理活动为中心的歌唱心理感觉,更包含着歌唱者对歌唱艺术的整体认知及歌唱感觉综合属性的判别。本文将作为该项目的一个独立分课题,拟对与歌唱生理感知相联系的歌唱感觉及其体验作一尝试性的探索研究。

  • 标签: 歌唱感觉 感觉体验 内感 外感 联觉
  • 简介:音乐是情感表达、交流的媒介,具有强烈的情感性,对陶冶学生的情操起着重要的作用,因此,教师要在中学音乐教学中加强学生的情感体验。现阶段,中学音乐的教学理念和方法落后,加上忽略了情感的挖掘,导致学生不能感受到音乐中蕴含的情感,未能获得审美的愉悦,教学效果自然不理想。对此,在中学音乐教学中,教师应更新教学理念,努力抓住音乐的情感性,结合学生欣赏音乐的特点,运用多种教学方法把音乐情感体验真正融入音乐教学之中,使学生感受、体验到音乐之美。

  • 标签: 中学音乐教学 情感体验 创设情境 以学生为主体 以声传情
  • 简介:音乐是人类智慧的结晶,是人类文明史上的瑰宝。音乐通过声音刺激人们的感知器官,从而使欣赏者在头脑中产生联想和想象。在音乐欣赏活动中,音乐可以引导欣赏者全身心地去聆听,让人们敞开心扉,插上无限遐想的翅膀,让思绪像鸟一样自由地飞翔。

  • 标签: 音乐欣赏活动 联觉 人类文明史 人类智慧 欣赏者 结晶
  • 简介:音乐学科对于培养学生审美能力、创新能力和实践能力有着重要的意义。文章论述了体验式教学的意义和实践方法。

  • 标签: 体验式教学 开放性 探究性 实践性
  • 简介:钢琴演奏中的情感体验对音乐作品的完成有非常重要的意义。音乐是最善于表达情感的艺术,钢琴演奏是理智与情感的和谐统一。在钢琴演奏中高超的技巧是基础,情感因数的处理也是至关重要的。只有演奏者在全面了解音乐作品的前提下,将自己的情感融入到音乐作品中,才能达到艺术的升华。接下来,我们将对钢琴演奏中的情感处理进行简单的分析。

  • 标签: 钢琴 演奏 情感 体验
  • 简介:一、仪式的原型与叙事仪式是一个复杂的现象,特别在那些重大的族群性纪念和祭祀仪式中,我们可以看到、感受到和体验到诸多庞杂的因素。我们首先讨论的问题是:在这些复杂、盘缠的因素中什么是基本的和根本的。

  • 标签: 仪式音乐 原型 人类学 瑶族 结构 祭祀仪式
  • 简介:所有的音乐作品都可以以一种音响的方式存在着。然而,当满足了纯音乐的需要时,一些作曲家会"编织"情节与情境来暗示某些音响之外的非音乐"材料",进而来加强其自身的意象性。在西班牙裔法国作曲家莫里斯·奥阿纳(MauriceOhana1913-1992)的音乐作品中,寓言情节在他的作品中扮演着一种"实质性"的角色,与其作品呈现出的音响浑然天成地融合在一起——奥阿纳把从所传承的伊比利亚文化中的寓言情节作为他创作的原型意象,赋予作品神秘的风格,赋予作品鲜活的"生命"。这些神秘、深奥的原型意象一方面成为作品非音乐材料的主题,同时也成为奥阿纳创作灵感迸发的源泉。可以说,这些非音乐的"材料"对奥阿纳的创作个性的形成产生了极为重要的影响。

  • 标签: 意象 原型意象 原逻辑 神秘性
  • 简介:“艺术歌曲”是德文lied,或英文ArtSong的中译,指的是按作品的产生方式、产生途径的不同,而与人民群众中口耳相传的“民歌”相区别的“创作歌曲”中的一个体裁类别。它是出自有素养的作曲家手笔的一种具有严肃艺术意味的声乐独唱曲,如德奥作曲家舒伯特、舒曼、勃拉姆斯及我国作曲家萧友梅、黄自、贺绿汀、丁善德及其他作曲家所作的具有上述特点的独唱声乐作品。它的主要特点如下:(1)所采用的歌词大多是文学性较强的诗篇;(2)力求曲调与诗歌(化为歌声的文学语言)的丝丝入扣,水乳交融;(3)伴奏(通常用钢琴,有时也用小型乐队)在乐曲的总体结构中占有不可缺少的重要地位;(4)演唱、演奏上要求细致、内在,以能最大限度地、真实地揭示出诗歌与音乐所创造的意境作

  • 标签: 艺术歌曲 歌曲演唱 创作歌曲 萧友梅 勃拉姆斯 黄自