简介：京剧形成的过程,四十年代初受教于梆子名伶"四盏灯",经六十年代舞台实践再创作,八十年代教学思考,从大戏到折子戏,花旦行当的"唱、念、做、舞"要围绕"做"创作,为京剧花旦打造一出流传剧目.

简介：<正>最近出版的《中外关系史论丛》第二辑,刊载了古琴家历史学家谢孝苹撰写的《中国古琴流传日本考》一文。文论中心在于阐述中国古琴自古代即流传日本的史实,以纠正18世纪日本学者兜玉空空(宿谷慎)的“皇和之有琴,(并刄)于越公西来之日”的说法。(见高罗佩:《琴道》第197页。)“越公”指的是清康熙16年东渡日本为归化僧的中国浙江金华府浦阳县人蒋兴俦,即东皋心越和尚(1639—1695)。为充分说明中国古琴在古代即流传日本,文章回顾了中国古琴本身的发展历程。文章还考覈了传世的日本国宝金银平文琴制(?)年代,提出了与日本学者不同的论断。

简介：越南歌诗是中国音乐文化传统与越南本土文化相结合的产物。至今在越南仍然流传着大量中国古代歌诗文献,以及以陶娘歌为代表的多种具有越南民族特色的越南歌诗。陶娘歌曲辞形式多样,以越南格律诗体——六八体为主,一般按谱填词,所填的多为中国古典诗词,其中又以唐诗为最多。进入陶娘歌中的唐诗可分三种情况：一是完整的唐诗原作;二是喃译唐诗;三是乐工、歌伎将唐诗加工、拼凑后再配入曲调演唱。越南歌诗的表演方式、艺术形式、俗文化特性、音乐文本的艺术化存在,以及作为汉文化传统的深刻反映,都将会给中国的歌诗研究提供新的参照和更为广阔的视野。

简介：在众多的音乐形式中,民歌因其简单易学的特点拥有良好的群众基础,是广大人民群众最喜爱的一种音乐形式,尤其是在劳动者中。民歌隶属于我国传统音乐,拥有我国传统音乐的普遍特点,本文将对影响阳高民歌流传的因素进行相对简单的论述。

简介：<正>在辽阔的中华大地上,居住着56个民族。各族人民以自己的辛勤劳动和斗争,在开拓疆土、发展经济、共同创造祖国历史的同时,也创造了光辉灿烂、绚丽多姿的各种文化艺术。其中不少民族至今仍保存和流传着的多声部民歌,其内容之丰富、形式之多样、分布之广泛、流传之悠远,在世界各国是不多见的。它是各族人民艺术智慧的结晶,是中华民族文化宝库中熠熠闪光的艺术瑰宝。

简介：河东指山西南部黄河以东地区，约相当于今之运城、临汾两个地区，素有“戏曲之乡”的美誉。早在金元时期，院本、杂剧在这里的演出非常繁盛，明清以来，梆子戏又在此蓬勃兴起，故至今这里地上、地下保存有大量珍贵的戏曲文物，且不断有新的出土发现，为戏曲研究者提供了难得的资料与活的化石。

简介：美国西海岸港口城市旧金山,又名'三藩市',其得名与粤籍华侨密切相关。19世纪中叶,该地区的'淘金热'吸引了无数粤籍华侨前去淘金,华侨称之为'金山',后为区别于澳大利亚的墨尔本,改称'旧金山'。'三藩市'(SanFrancisco)之名,即为居住于此地的粤籍华侨常用之译名。随着粤籍华侨的不断增加,粤剧也随之来到了美国,'广东人之爱其国风,所至莫不携之,故

简介：改革开放以来，我国电视综艺节目发展千姿百态，各种不同类型的优秀综艺节目层出不穷。《经典咏流传》作为大型诗词文化音乐节目，开播于2018年春节期间，以传统诗词为载体，以音乐为形式，有着非常独特的文化价值与审美价值。基于此，本文从介绍《经典咏流传》及其与音乐欣赏教学的关系出发，分析了《经典咏流传》对音乐欣赏教学的启示，从拓展欣赏资源、介绍民族乐器、注重文化底蕴、鼓励学生创编等方面对《音乐欣赏》课程提出教学改革措施。

简介：2006年5月20日,河曲民歌经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。近年来,非物质文化遗产的保护项目——河曲民歌越来越受到各界关注。1953年中央音乐学院、中国音乐研究所晓星等音乐工作者去河曲采风,对河曲民歌的宣传与发展起到了巨大的推动作用,河曲民歌真正走向全国,并流行开来。在中国民歌史、音乐史上,河曲民歌占有极其重要的地位,具有无穷的艺术魅力,为全国音乐界所公认,有些被音乐学院列为民歌课教材。本文就三首特点鲜明、风格各异的河曲民歌《大红公鸡毛腿腿》、《想亲亲》、《走西口》背景与流传等进行了梳理、阐述。

简介：<正>清康熙、乾隆以后,中国的地方戏曲如雨后春笋,蓬勃兴起。由明代沿袭下来的昆曲,不仅以典雅的艺术格调与各地方剧种对峙,形成'花'、'雅'争鸣的戏剧发展局面,而且为争取更多的观众,适应社会发展的需要,还改变了以往传统的艺术品格,站在新的艺术审美高点,迈向世俗化,展示出了新的

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简介：20世纪末，互联网给全世界带来了一次巨大的传媒革命。21世纪初网络音乐给全球音乐传播领域带来了巨大的冲击，从音乐的制作到音乐的传播再到音乐爱好者的音乐生活，都发生了巨大的变化。本文着重分析网络音乐的传播特点，比较网络音乐与其它主流音乐传播方式的异同，

简介：音乐编辑多指进行音乐传播职能的专家，是社会音乐文化构成的“把关人”和“守门人”，在音乐的传播过程中起着桥梁和纽带作用。音乐编辑工作从方针制定、选题、加工、整理到编辑风格的把握．都对音乐作品的质量产生重要影响。现代媒介是以电子技术为核心，依赖它传播的迅速、高效和遍在性影响着大众的生活方式，与以印刷为主的传统媒介中的音乐编辑行为相比，现代传媒中的音乐编辑行为在功能、作用、职能等方面都发生了巨大的变化．最显著的变化就是娱乐功能被发挥到了淋漓尽致的地步。现代传媒中的音乐编辑行为主要可以分为四个过程：选题与策划、制作与加工、播出与反馈、宣传与发行，这四个过程始终贯穿编辑行为的始终．影响着大众音乐传播的内容和质量。因此，编辑主体要不断地提高个人文化主体意识和自身的文化素养，想方设法地保持文明的延续．以自身的实际行动保护和发展中国的传统音乐文化。

简介：轮指是琵琶演奏中最富表现特色的右手指法之一。乐曲的起承转合,抑扬顿挫,韵味与风格,传派特点等都可以从轮指的演奏中体现。轮指技术发展至今大致可以分为五大类:短轮类(三、四、五指轮)、中长轮尖、勾挑轮类、双轮类、扫拂轮类。轮指技能的形成是一个比较复杂的过程。了解这一形成过程,有助于轮指的教学与演奏质量的进一步提高。为了便于分析,我们将这一形成过程划分为三个阶段,从教育学、心理学角度,结合教学实践分析它们相互间的关系及各自的特点。一、示范——轮指表象的形成

简介：<正>中国的七弦琴(古琴)有大量曲目保存在减字谱中,这种谱式由记述指法、弦位和各种装饰音的符号组成。然而对于节奏并没有明显的指示,因此、根据这种谱式奏出一首曲子并非易事。打谱就是译解并弹奏减字谱的过程,是使无声的音符变成可供欣赏的活的音乐的过程。本文拟对打谱过程及其意义作一初步探讨。

简介：音乐作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途径,潜移默化中对学生的健康成长有着重要的作用。因此在日常的音乐教学中,一定要充分发挥音乐的作用,并认为重视愉悦的教学模式和效果。

简介：阿萨菲耶夫(1884-1949)1943年起,任苏联科学院院士,1948年任苏联作曲家协会主席。《音调论》1947年作为《音乐形式即过程》的第二部出版,后收入苏联科学院出版的《阿萨菲耶夫选集》第四卷,被苏联音乐界认为是以辩证唯物主义为指导思想的经典性音乐美学专著。国外早有译本。本译文据原作译出,本期刊出代绪言。全书共十二章,将陆续刊出。限于水平,深望识者指正。

简介：鉴赏音乐是一个由表及里、由浅入深、由感性到理性的认识过程。音乐鉴赏教学要促使学生由低层次的直观欣赏向高层次的情感欣赏、理智欣赏发展，必须通过音响感知——情感体验——想像联想——理解认识——审美评价这些过程来实现。在音乐鉴赏过程中，学生在有限的艺术空间中汲取丰富的艺术营养，在艺术情感体验和冲击下，

简介：就理想状态而言，音乐审美评价活动的过程应包括：确立评价参照系统、获取评价信息、形成价值判断三个主要环节。评价参照系统又包括价值主体、评价视角、评价视域、评价标准四个方面。在与不同的参照客体相比较时，评价的结论会是不同的。获取评价信息包括获取价值客体信息和获取参照客体信息。就思维方式而言，价值判断可分为直觉评价和逻辑评价类型。就过程而言，形成价值判断有三个环节：前评价阶段、审美直观阶段和评价表达阶段。