简介:“十七年”电影时期,以工农兵电影美学为基础,以革命叙事类型为主导的电影体制对新中国电影明星形象提出了巨大的政治询唤。由此产生了别具一格的造星机制,在这一机制当中,来自解放区的文艺工作者,新中国成立后培养的社会主义新人,老上海电影明星们,都在努力弥合自身形象与角色之间的重构关系。政治规训与身体塑形是定性明星角色类型和表演尺度的先决条件。“22大明星”的评选标准和大众电影“百花奖”的设置是这一造星机制的具体体现。
简介:本场学术讲座的嘉宾是比尔·乔治先生,他是一位非常资深的视效专家,1981年加入工业光魔,多次获得奥斯卡最佳视觉效果提名和最佳视觉效果奖。
简介:在视觉艺术中如何诠释文学文本,这个问题具有泛美学的性质。它对于电影、电视、戏剧、歌剧、芭蕾、绘画和形式多样的艺术行为都具有现实意义。作者的诠释才是吸引我们的因素——否则就用不着去剧院或者电影院了,从书架上拿一本自己爱看的书便足矣。在我看来,主要的疑问在于:当代艺术家有没有一个大的创作理念,据之决定将言语的东西转化为视觉的东西是否必要。要知道,随着解构主义、
简介:电影的观赏包含两种感知活动:对电影影像的感官感受和对此影像与其他物件、情境和事态联系起来的认知感受。
简介:(淡入)1.内景埃莉萨的公寓/河水连续镜头夜晚镜头在河底漂荡。被水环绕着。鱼儿游来游去。水中漂荡着碎片。然后,漂过一盏灯……一个咖啡壶……一只鞋。
简介:
简介:朱军,这位土生土长的西北汉子,从军营中的一名普通士兵成长为中央电视台的一位优秀的节目主持人,其间的艰辛跋涉和酸甜苦辣足以令人刻骨铭心。
简介:正是电视广告的不负责任的视觉叙事,使多少父老乡亲购买到劣质种子、农药而颗粒无收,使多少前往异国求学的青年因蒙骗而身无分文飘落他乡
简介:读图时代是我们每个活在当下的人所经历的时代,它无时无刻、无时无地的存在于我们的生活中。它究竞给我们带来了什么样的影响?是利大于弊,还是弊大于利?读图使人们逐渐失去应有的冷静和耐心,人们对于智力的理解仍旧大多来自语言文字,而且图像中没有句法。《卡夫卡谈话录》里有一段文字可以试着帮助找回那些我们渐渐失去的、曾经拥有的、美好的东西。
简介:影视艺术创作注重视觉效果,讲究色彩、构图,讲究画面的设计,讲究光感及景别的透视关系等等,尤其是进行动画创作,更要有绘画的基础,所以世界著名导演史蒂文·斯皮尔伯格说:"电影确实是人类发明的最伟大的艺术形式.制作电影能够同时成为画家、作家和音乐家,这太了不起了.
简介:对所谓全景叙事、直接在场、视觉真实、时空分拆、时空拼贴这些神话般的电视诱惑,尤其应该保持将信将疑的理性姿态。
简介:毫无疑问,廓形大衣是冬日街头必备的时尚单品,这里让我们来瞅瞅各路明星的先锋示范,来看看如何让细腻的内心,披上阳刚十足、无懈可击的外衣。
简介:由深圳卫视制作的号称"内地综艺旗舰节目"《年代秀》,以杂糅益智、谈话、歌舞等各类节目的形式元素,在顺应电视节目类型潮流的同时,拓展着"秀"的表现形式话语空间;通过物件、人物、歌曲、影像等具象,集中体现60至00年代的各自时代特点与风貌,实现了"年代"的阶段性与形象性表达,从而在顺应当代社会"怀旧"情绪的大众文化中,取得了收视上的成功,并引领了电视荧屏的"年代风潮"。
简介:影视作品中空间感的构成,是摄影师运用光影艺术、空间对比等视觉构建手段,将二维平面的视觉感知通过镜头运动转化为三维空间的现实想象,以完成视觉信息的完整传递。人们接受这些信息的过程就是在体验三维立体的画面效果和视觉感受的同时调动自身所具备的生活经验和思维联想,从而全方位感知现场氛围。本文就以几部优秀影片的精彩片段为例,从光影、对比和运动拍摄3个方面来解析空间感的表现技巧并说明他们的意义。
简介:<正>电影最早开始出现时是无声的,可以说、有点象是银幕上的“哑剧”。电影大师卓别林卓杰而又有点夸张的表演艺术,就有不少是从哑剧表演艺术借鉴而来。他曾这样说过:“我只要眉毛一动,就比说五十个字更能表达感情”。这是因为“电影艺术的主要特点,就在于它的视觉部分,它以视觉形象的艺术力量直接作用于观众的视觉。人们只要有视力,就会
简介:奥利弗·斯通(OliverStone)是享有世界声誉,又颇具争议的当代电影导演。他1946年出生于美国纽约,1965年进入耶鲁大学,一年后辍学;1967年加入美国军队,同年9月赴越南作战,1968年11月退伍。然后,他进入纽约大学,师从
简介:近年来,“轻景观电影”游走于中国电影市场,这类电影将日常生活景观化、个人情感平面化。轻景观电影淡化叙事逻辑、追求视觉刺激,将日常生活展现为个体尊重和社会关怀的缺失。叙事电影向轻景观电影的转变带来了一种新的观影范式,即对电影的逻辑解读转为感官享受。现象级系列电影《小时代》是典型的轻景观电影,从中我们可以看到轻景观电影对现代都市生活想象的建构,以及观影思维的潜在弊病。
简介:作为工业时代最为典型的文化艺术样式,影视文化的深层结构是现代视觉神话。无论是电影,还是电视剧,无论是流行歌曲,还是广告,在其作为表层结构的视听表象背后,无不隐藏着一个个带有意识形态倾向的神话。影视文化的大众性、流行性、消费性和商业性直接铭纹着现代社会心理,构成工业时代无所不在战无不胜的世俗神话。
政治规训与身体塑形——中国电影“十七年”时期造星机制分析
视觉效果创作
文本的视觉化
视觉感知与电影观赏
水之形
U形转弯
朱军:用《艺术人生》塑自我人生
电视广告与视觉骚乱
浅谈视觉文化时代的读图
影视创作的审美视觉效果
视觉误差与电视的时空遮蔽
形美情真意更深
穿对廓形大衣
《年代秀》:怀旧情绪的视觉盛宴
影视视觉建构的三种空间
试析视觉快感与电影审美的关系
电视文学要适应视觉形象的要求
奥利弗·斯通与《U形转弯》
轻景观电影:日常生活的视觉狂欢
影视文化:工业时代的视觉神话