简介:中央民族大学语言文学系教授赵志忠的专著《萨满的世界:尼山萨满论》荣获中国文学艺术联合会、中国民间文艺家协会主办的第二届“中国民间文艺山花奖”学术著作二等奖。
简介:一、中国民间美术造型的艺术特征1.造型的完美性。这是民间美术的独特造型形式,追求形象的完整美满,构图的充实丰富。中国老百姓出于质朴的思想情感和审美要求,对民间美术造型既求全也求美,完整与美好地有机结合,达到和谐与统一的美学境界。民间美术的人物造型十分讲究完整与完美,民间美术家遵守互不遮挡的法则,表现人物和动物的完整结构,如民间剪纸中的人物基本没有半身或者头像,不管正面、侧面,均是五官四肢俱全。民间剪纸在表现葫芦、石榴一类的瓜果,往往采用剖开一半露出籽,舍表求里的艺术手法。这种求全求满的表现方法是民间美术构成、变形的一大特色,反映着人们追求十全十美、美满团圆、皆大欢喜的人生理念。2.象征寓意的表现方法。民间美术受深沉的民俗意识影响和心理制约,其表现方法采用“谐音”“类比”和“模拟”,别出心裁地传达主题思想。例如民间剪纸中的谐音表现法就很多,五只蝙蝠谐音五福,年年有鱼谐音年年有余。一团和气、福寿双全、三星高照、四季平安、五福捧寿、六(鹿)合(鹤)同春、七子团圆、八仙庆寿、九阳启泰、百柿(事)如意,万象更新等,诸如此类的吉祥祝福在民间美术作品中比比皆是。3.有韵味的装饰性。民间艺人讲究“三分外形七分打扮”。一切艺术...
简介:摘要:色彩在民间美术中的运用非常广泛,通过色彩运用,可以很直观的传达出作品的主题和情感,与此同时,色彩的搭配和使用还可以最大限度的增强受众的视觉感,带给受众良好的身心感受。近几年来,随着艺术设计领域的不断拓展,作品风格也在不断的突破和更新,而传统文化也在当前备受人们关注,在平面设计中,民间美术色彩得到了极大的运用,在这篇文章中,笔者对此进行了深入探讨,这对于行业的未来发展有至关重要的作用。