浅谈国画造型中线的教法和运用

孙军

摘要：中国画讲究骨法用笔，所以我们可以说绘画离不开造型，而中国画的造型就离不开线条。笔者认为，造成这种现象的原因有：中华民族独特的民族特征，意象式的思维方式，还有特殊的作画工具。线条是中国画的筋脉，是表达物象结构的骨架，是主观意识、情感的表现手段，是中国传统绘画最简练、概括的基本语言，也是人格、道德和精神力量的体现。

关键词：中国画，线条，造型

中国画讲究骨法用笔，所以我们可以说绘画离不开造型，而中国画的造型就离不开线条。线条是中国画的筋脉，是表达物象结构的骨架，是主观意识、情感的表现手段，是中国传统绘画最简练、概括的基本语言，也是人格、道德和精神力量的体现。

一、中国画线条运用的起源

线是人类最为古老的造型语言，线条的形态、组织、结构和形式美感是线艺术最基本的表现特征。线具有很强的概括性、直接性和便利性，所以人类最早的造型行为就选择了线的语言形式。经过几千年的磨炼，已经发展成为一种成熟的造型语言。

线是我国民族绘画的表现手段，也是构建中国画形式的重要因素之一。线在我们客观现实生活中并不存在，它是具体的物象在人们头脑中反映的主观产物。线的艺术源远流长，呈现独特的审美价值。我们的先辈们，从复杂的自然物象中概括提炼出的各种线条用以造型；因此，线的艺术源远流长，几千年来，中国画的骨法用笔在民族文化基础上通过传承，创兴的方式发展、强大。早在新石器时代的陶器上就出现了以线造型的纹饰。象：人面鱼纹盆上的鱼的形象不仅体现了实用与装饰的完美结合，更是当时的思想文化——图腾的一种记载。战国时期的帛画《人物御龙图》上的人物造型，为单线勾勒，线条流畅硬朗。更是表现了中国画中线条造型的骨干作用。这些说明，中国绘画的以线造型和抒情达意的特征，早在战国时期就已形成。

人们的审美观念在时代的发展中不断的变化着，中国画以线造型的表现形式也越来越丰富。线以不同的形式变化发展着，成为东方国家绘画的代表。在长期的艺术实践中，在传统的基础上，画家们根据物象融入自己的情感意识，使中国画线条艺术不断发展更新着。

二、用笔是中国绘画用线造型形式的基本问题

“用笔”是中国传统绘画中特有的术语：主要是指线条的艺术处理方式，在中国画由毛笔运行后留下的痕迹产生线条，将毛笔的性能与用笔的方法结合，就会在绘画中产生千变万化的线条。

用笔与用墨如骨髓和血肉交织在一起,相辅相成,构成了中国画独特的语言要素——“线”。笔墨的组合构成了线条不同节奏和韵律的形式美,形成多种风格与个性意识。

中国绘画看重的是在笔墨的运用过程中运笔与表意的结合。只有用笔得法、用笔到位,才能传达线条所要表达的意趣。在作画时首先要确定所要表达的意向，再结合用笔的形式、章法表现，才能达到预期的艺术效果。所以，“立意”是绘画的关键，“用笔”为根本，也就是说“意在笔先”。“意在笔先”就是说画家在笔落纸之前即已形成立意构思。

用笔方法的变化，使线条自身具有了千变万化的形态，而线条丰富多姿的形态可以引发欣赏者对现实物象中相似形态的联想，唤起人们的丰富审美感受。同时，画家在运笔过程中沁入画家的个人情绪、意趣、思想，赋予线条明显的个性特征，画家通过线达到抒情、畅神、写意的目的，也就是古人所说的“画如其人”。 所以，我们可以说用笔是中国绘画区别其它绘画样式与内涵的根本标志。

三、用墨与中国画线描造型的关系

中国画中的用墨，主要是指运用墨色变化的技巧。水和墨量的多少的差异，在宣纸上能产生干、湿、浓、淡的变化。中国画以墨代色，产生了墨分五色的说法：即焦、浓、重、淡、清，而在每一种墨色中又有干、湿、浓、淡的变化，这便是中国画形式的独特之处。

在中国绘画中，用笔和用墨是不可分割的，所谓笔中有墨、墨中有笔，在用笔中要体现出墨色，在运墨中也要见到笔势。笔和墨是相辅相成，不可分离的，笔和墨在绘画过程中就会结合成一种极其自然和谐、表现可视形象的关系。

线条造型是笔墨的形式在中国绘画中的表现，笔墨形式决定着线条的形状特征。以线造型的形式是中国绘画艺术区别于其他造型艺术的关键，形成了中国绘画的特殊的视觉效果。线与形的组合、结构，以及形状、形态，包含着用笔和用墨的全部内涵。

笔墨在宣纸上的渗化、渲染，丰富了线条的审美情趣，更深化了精神内涵，从而达到一种空灵飘逸、超凡脱俗的艺术境界。画家利用毛笔灵活多变的笔法，高度发挥工具材料的特殊特性，用不同表现手法在宣纸上创造出富有魅力的千变万化的线条，抒发自己丰富的思想、情感。“言为心声，手为心迹”通过皴擦点染、提按顿挫、方圆粗细、干湿浓淡等不同的笔法，去追求线条的节奏、韵律、动态、气势、性格、意趣。或平静疏淡，润含春雨，或纵横交错，慷慨激昂，或笔走龙蛇，游刃有余，或泼墨挥洒，恣意放纵，都是画家情感的凝聚、心灵的写照，形成多姿多彩的美感，线条也就有了崇高、典雅、庄重、飘逸、优雅、豪迈、雄放等各种神情韵味。

四、小结

中国画中的线不是简单的勾画。它是画家们经过反复观察，理解，概括和提炼的基础上，用简练的风格表达出的艺术形式。它不仅能勾勒出客观物象的明确轮廓，还能很好的表达出物象的质感和量感。

纵观古今，我们看到，不同的画家对线的表现和运用都有着各自不同的风格，画家画面上的线条或奔放苍劲或凝练质朴或隽永工细……这些不同的风格都不代表着中国画的特殊的艺术魅力。艺术是时代的产物。随着时代的发展，中国画也应该焕发出更加奇异的光彩。