简介：霹雳布袋戏的编剧巧妙化用古诗文以创作诗号、旁白、对白,塑造人物、构筑剧情是其功能,而雅化该艺术样式、引经据典插科打诨以营造深浅皆成趣、雅俗共欣赏的审美空间则是其美学意义。此外,诗号与说白传达出三教合流观、崇尚超脱的处世情怀以及积极用世、为守护世间光明不惧牺牲等思想,证明霹雳戏植根于中国传统文化之中。

简介：世界经典散文诗，每一章都蕴含浑厚博大的思想之美。散文诗人所创化的文本，都留有自己所处时代的印痕。他们的作品所呈显的精神性质、纯美喻象中融进的个人生命体验、语言本身带动的意义指向，以及超现实主义的神秘性和对自然物象的亲在体验，等等，无不闪映着对生命本体的参悟和彻醒。从而以纵深隐喻拓展诗文本的思想空间，让思想在语言里得以有效释放，演绎纷繁而复杂的社会与人生的浩大剧情。

简介：中国人自古以来就活得特别讲究.物质上讲究“衣食住行”,精神上讲究“礼义廉耻”;做官了讲究“居庙堂之高则忧其民”,不做官讲究“处江湖之远则忧其君”.对待一日三餐就更是如此,孔子曰：“食不厌精,脍不厌细”,切肉得讲究刀功,盘中之物精致些是最好.

简介：书唐氏六家书后永禅师书,骨气深稳,体并众妙,精能之至,反造疏淡。如观陶彭泽诗,初若散缓不收,反覆不已,乃识其奇趣。今法帖中有云“不具释智永白”者,误收在逸少部中,然亦非禅师书也。云“谨此代申”,此乃唐末五代流俗之语耳,而书亦不工。欧阳率更书,妍紧拔群,尤工于小楷,高丽遣使购其书,高祖叹曰：“彼观其书,以为魁梧奇伟人也。”

简介：　　在2005年第一期的专题介绍中,我写了一篇,主要讲学习书法的历程和学术研究的助力,既是体会,也为备忘.基于同样的想法,这里接续再谈几个话题,可以和前者并观.……

简介：

简介：相信同学们对中国“四大名著”都不陌生吧？你们喜欢看吗？看了几本呢？最喜欢其中的哪些人物？这个寒假，广州市天河区华康小学五年级的同学们就进行了一场中国四大名著之旅。

简介：《阿依达》是意大利作曲巨匠威尔第的经典之作,在19年后重返上海舞台;又是指挥家许忠自2016年3月担任上海大剧院院长一职以来,第一次执棒本院制作的歌剧。从某种程度上说,《阿依达》的上演可以折射出当前国内歌剧制作,或者说国内对经典歌剧作品诠释的基本状态。而对经典作品的诠释无疑建立在理解其何以成为经典的基础之上。

简介：经典剧作因其历史久远、内涵艰深以及受众的文化差异等多方面因素,对大多数观众来说存在接受的困难,也成为导演创作的难题。这些困难、限制同时也是当代戏剧导演的试金石。导演应创造性地运用不同的“当代读解”方式,包括：把经典剧作的故事、背景、人物移植到当代社会生活中;对经典剧作进行“本土化”的诠释、改造;从全新的角度阐释经典;作品表现形式和艺术风格的“当代化”。导演应在把握原作的基础上努力开掘、深化剧作的思想、艺术价值,同时融入对当代社会生活的认知与感受,注重从当代人的视角出发揭示“普遍的人性”,并有意识地追求诠释经典有新意,呈现经典有新貌,运用艺术语汇激发观众思考当代社会生活,在经典剧作与当代观众之间架设一座桥梁。

简介：在陶渊明的作品中，死亡意识显得异常突出。陶渊明对死亡的必然性有透澈的认识，他能够以平常的眼光看待死亡，并且以此获得了委运任化的超脱的人生态度，对生命有了更大的承担，故而我们可以用“向死而生”来概括陶渊明的生死观。在中国思想史中，陶渊明的死亡观与道家颇为接近，但他不求仙、不养生的态度，又类似儒家的平实与理性。总之，陶渊明的死亡观可以说是中国思想中非宗教性生死观的一个代表，其文学表现，也具有难以企及的感人力量。

简介：

简介：我国的音乐文化源远流长，上下五千年的历史给我们留下了不少经典的音乐作品。虽然这些音乐在今天已经很少听到，但是作为中国人，我们不应该忘记自己民族的优秀文化，下面我就为大家介绍中国的十大经典古曲吧。

简介：本文对南北朝、隋代佛教图像反映的经典思想进行了初步阐释。认为北魏至东魏、西魏时期的佛教图像，基本受法华经思想支配。北齐、北周至隋代佛教图像，法华经思想影响减弱，在邺都等局部地方，华严经思想成为支配佛教图像的另一股重要力量。而且，北齐以来净土信仰对佛教图像的影响力日益加强。来源于维摩诘经、大乘涅椠经的图像，基本从属于法华经或华严经的图像构成。本生、因缘、佛传图像多被借用，以表述法华经方便说法的意图。敦煌石窟图像构成具有两重性，一些洞窟表现为西域禅观思想主导的图像构成，另一些洞窟表现为中原北方大乘佛教思想主导的图像构成。

简介：上一期，我为大家介绍了5首中国经典古曲，现在就让我们一起来了解另外5首吧。

简介：进入21世纪，中国话剧原创的迫切性已经成为从国家层面到各地剧院的共识。中国话剧原创的理论命题，指出原创不是一般意义上的创新，而是基于特定历史和时代的深刻认识，在叙事形态、形式语言和人文内涵三个维度，构成对原有的戏剧观念和戏剧传统的变革性的超越。在此基础上，原创匮乏的根本原因在于当代中国话剧舞台还缺乏真正可以显示现代戏剧精神、具备世界影响力的当代经典，也缺乏可以真正引领戏剧观念和戏剧潮流的大戏剧家。继而，戏剧理论对于原创思想的重要性，原创话剧所要承载和担当的文化使命、美学内涵和人文精神，如何培植有利于原创的机制，以及原创需要呼唤大戏剧家等方面，应力求对中国话剧原创的问题做进一步的思考，以期推动戏剧学界对于原创话剧的精神追求。

简介：电影《阿诗玛》对原始的'阿诗玛'文化进行了有益的重塑,在改编过程中用通俗剧的叙事结构,加入富有艺术感染力的歌舞表演,融入了创作者'恋爱自由'、'真爱至上'的传说意旨解读,并赋予了影片反抗压迫的时代主题,这些都是作品成为电影经典的重要成因。但《阿诗玛》被经典化的过程同时也是一个被模式化和定型化的过程,这样的传播一方面扩大了'阿诗玛'的知名度和影响力,同时也会使丰富的口传文本变得单一而刻板,从而削弱民间叙事的多样性和复杂性。更多还原

简介：马蒂斯22件,毕加索29件,高更12件,塞尚8件,莫奈8件……这是近期反复出现在巴黎艺术新闻的一组数字。这都同属一个人的收藏——史楚金个人收藏;现在都同时在同一地点被展出——巴黎路易威登基金会。然而史楚金的收藏,几乎不曾以他之名、如此完整地在俄罗斯境外现于公众视野：谢尔盖·史楚金,这位19世纪20世纪之交的俄罗斯商业巨头,以其数量质量皆可观的现代艺术收藏,及作为毕加索与马蒂斯的重要赞助人而在现代艺术收藏史里留下一个传奇。

简介：粤剧艺术有着悠久的发展历史,而经典剧目是丰富的艺术宝库。经典剧目的演出不仅是对前人艺术的继承,也是观众艺术情感的延续。随着时代的发展,观众的审美情趣不断变化,在继承粤剧经典剧目表演精髓的同时,丰富和创新了剧中人物,创造了具有个性鲜明、符合现代审美追求的人物。在《洛水情梦》经典剧目的排练中,试图从甄宓角色的塑造入手,探讨《洛水情梦》这个经典剧目人物的丰富性和创新性。

简介：《飞来横财》,一部英国当代经典喜剧。在上海戏剧学院,从剧本到舞台,从导演专业学生毕业剧目到学院教师商演剧目,两年内完成三轮两个版本共计20场演出。我有幸亲历了全过程,感慨颇多,现演出结束,在回望的思考中补上我的阐述,姑且称之为—导演后阐述。《飞来横财》是当代英国喜剧大师雷·库尼的又一力作。讲述的故事是年逾半百的上班族亨利·帕金斯在地铁上无意中拿错了手提包。

简介：“破坏者们，在天空摇晃着影子／神秘而又孤独的，混合了／他们华丽音乐的有力的和弦／和落日在我眼里投映的色彩／我仍然活着……”